游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄
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功到自然成
——陈勇武的书法学习与创作
八○后的陈勇武，人称“小武哥”。他是一位勤奋的好学者。京城几家最高规格的书法研修机构均留下过他求学的身影。他负笈京城至今已有十余年时间。来京时，他还是一位初入书道的学子，而今已是一个学有所成的青年书家了。
勇武书法走平正、典雅一路。他一直师法的是人所皆知的“二王”书风。“二王”，即东晋书圣王羲之及其儿子王献之，其书法以高贵优雅的气质、几近完美的技法，构筑了中国书法史的一座巨峰，自诞生至今17个世纪间无人可以超越。因此，选择了“二王”便等于选择了难度。对于此种难度，勇武自然有着清晰的认识，但他不畏艰险，勇敢地攀登於这座雄峰绝岭上。
说起自己的学书经历，勇武颇有些“自豪”，一是他起步就走上正途，不像有人要走很长一段弯路，耗费人生的许多美好年华，之后才回来补课。二是在起步阶段就遇上了明师，受到了他们的教诲、指导，或通过他们的讲解、示范，懂得了一些基本而又根本的道理、法则。
勇武常说自己是“属于比较笨的人”，但我却从无看出他有那个方面“愚”，相反，他是一个聪慧的人。尽管在书界，他是年轻的一辈，学书的时间并不长，然而他在书法上所呈现出的良好状态，令许多年长的不敢小视他。说句实话，在许多时候，他作品形式或内涵超过不少习书时间远长于自己的实践者。我相信，在这方面，他的聪慧帮了他很大的忙。
平常接触的勇武，有着温和的性格，但我相信，这只是他性情中的一个面。在他生命情感之中还应该有着一份果敢与坚毅。就像他崇尚的王羲之的书法，表面上看去是“不激不厉”，但深层却是坚实、强悍。作为一个湖南籍的艺术实践者，我想，勇武的骨子里蕴集着奔放与豪情，只不过它们在平时不易让我们看到。
从“二王”走进书法的陈勇武，同时还喜爱上了“二王”的两位重要传人：唐代的孙过庭与元代的赵孟頫。前者笔底充满变幻，后者卷面一派平和。勇武在此两种看似背反的书风中体悟笔法的妙谛、书学的真义。浸淫于此若干年后，勇武看似平静的内心忽然起了波澜——他决定调整取法对象，暂别“二王”。于是，唐代的李邕、颜真卿，宋代的苏轼成了他新的效法对象。对于此种转向的原因，笔者不得而知，是他觉得当下书坛习“二王”之风过盛，“如过江之鲫”般人头攒动的大潮之中容易迷失自己？抑或是他觉得“二王”己见过于精致，过久地临习将来无法挣脱？不管怎样，有一点显而易见，相对于“二王”书风，李邕、颜真卿、苏轼的作品多了一份朴质、简率（勇武认为这是一个新的系统）。勇武大约正希望从此种朴质、简率中为自己的笔锋增加一些份量。
毫无疑问，离开了王羲之，书法中一些精妙的细节会减少，但从另外一面讲，笔锋也由此获得了一种解放。千年前苏轼便获得了此种解放，从而为北宋书坛拂来一股“尚意”的新风，800年前，赵孟頫虽重新举起“复古”大旗，但他以一派平和的气象消解了“二王”式的精致，引领了自苏轼开始的“写意”革命。
从这个角度讲，勇武无论是贴近“二王”，还是暂别“二王”，都没有远离书法的发展脉络。正是这一点，使得他能在并不长的时间内取得了令人称道的进步。
与当今许多书法好手一样，勇武十分注重古代法帖的临习。他希望用“下死功夫、笨功夫”来弥补自身的某种缺失。所以，他废寝忘食、日以继夜地临帖，以量变带动质变。他说：“我临帖的方法就是以量带质，大量的写，对字型、结构、布局等反反复复的临习，我的笨方法就是，量多才能熟，量多才能有印迹，脑子里才能记得住，这个方法不一定适合每一个人，每个人得找到自己学习的适应点，切入点。”
多年脚踏实地的临帖训练，勇武练就了一手颇为扎实的基本功。平时，我们虽然见到他的多数作品是小幅行书或小楷，但他书写大幅作品也颇为得心应手，且气息饱满。这与如今许多整日操练“二王”，结果只会以甜美的小行书“拼装”出大“作品”的人的做法很是不同。
勇武是一位极有耐心的年轻书家，他将生活中几乎所有的空余时间都用作了写字。尤其令人感动的是，他平日的“写字”，并非只是像周围人那般“挥毫”、“创作”，而是一笔一画地操练、逐字逐句地临古，真正做到了一丝不苟。有了这份严以律己、有了这种近乎苛刻的训练，他也就获得了一种耐力。所以，他的许多作品，一个明显的特征便是字数众多。数百字乃至过千字，在别的书家那里是“非常”之作，但在他那里却是平常的“写作”。
勇武信奉北宋大家米芾“集古字”之说。所谓“集古字”即是将古代大书家最美观、最有意味的字形通过不断临习，谙熟于心，然后为我所用。“集古字”初看是一种笨办法、死方法，实则有诸多合理性。因为古人的智慧与经验，正是通过一个个字型体现出来，它是其功力与创造力的集中表现，通过对这些字型的学习与借鉴，不仅可以理解先哲们精妙的造型法则，亦可以领悟其用笔的妙处，因为古人遗留的一个个字形正是由丰富而深邃的笔法的构筑而成的。所以，“集古字”并非是简单地将前人作品中不同形态的字体聚集在一起，而是通过不断增强对古人书法样式的熟悉和把握，提高自己的形式与精神的创造力。
平和是一种样式，更是一种境界。年轻的“小武哥”走上书法之路已有十余年的时间。这十余年间，无论临习还是创作，他一直以平和的面目呈现于我们。这平和，不是简单的“横平竖直”，更不是“轻描淡写”，其中包含他诸多的生活、生命与笔墨的体验，有欣喜和快乐，也有彷徨与苦闷……但所有这一切，变成他前行的动力，不断鼓舞着他，使他能手中的那支毛笔能更自由、更舒畅地书写。
勇武的将来，也必定在这书写之中展开……
（马啸，著名评论家、中国国家画院书法篆刻院教学部副主任）