刘鹏书画艺术简析
色外生香饶隐秀 意中飞动更如神--------刘鹏的书画艺术简析
刘鹏的一幅山水画在“中日国交回复30周年纪念佐仓国际水墨画公募展”上获奖了。这对促进中日两国的文化交流，无疑是一件大好事。对刘鹏的国画水平，也是一个很好的印证。
刘鹏学画，天资甚高，造型能力，色彩感受能力均非常人能及。他小时侯的一幅水粉习作，现在看来仍然可圈可点。对于传统水墨画，无论山水、花鸟、人物，他均有所涉猎，且能寻本溯源，穷其究竟。八大山人的简远高古、吴昌的沉着痛快、齐白石的热烈奔放，他都潜心研习过。这次获奖的山水条幅，构图、意境皆取自蓝瑛，然笔法又颇似黄宾虹，二者融合巧妙，浑然天成。
刘鹏近几年的画作，多是文人画的题材：岁寒三友、清供、坛坛罐罐，写意山水亦有所涉猎。其题材本身并不新颖，甚至是几百年来被文人，士大夫画滥了的内容，但在刘鹏笔下却都能多生出几分清新隽永的时代气息来，我想这主要得益于他对生活的深入，细致的观察。他爱画水仙，就在家里养了很多盆水仙。去年冬天他甚至买了一大箱水仙分赠诸友，弄得春节前后人人家里香飘四溢，他自己更颜其居曰：“玲珑仙馆”。他爱画兰花，便在书房里养了几盆兰花，什么建兰、蕙兰等都能说得头头是道。此外他还爱养绿箩、紫藤、佛肚竹等多种花卉，侃起花经来也是滔滔不绝。尝有人揶揄：刘鹏若不搞书画去养画，也定能成大名。吾以为此言不虚也。
刘鹏爱收藏古玩字画，但玩物并未丧其志。他的理论是一方面可以营造气氛、神交古人，另一方面这些古董要么本身有学习价值，要么是造型奇特可以入画。他的书斋取名“鱼壶斋”就是因为他藏有一把造型古朴精巧的鱼形古壶。有一次他于友人处见到一个民国时期的胭脂水四节瓷盒，上面的山水画工绝佳，很有学习价值，但价格很贵，一时未能买下。后来那位 朋友知其心意，竟以折本之价相与，刘鹏得偿所愿，欣喜之情可知，其对画之痴心亦可见矣。
古往今来，没有一个画家能够脱离生活而只求技法，生活的滋养乃是其创造的源泉。民国时大画家溥儒根植传统技法，一部《芥子园画谱》滥熟于胸，有人讥之只会临摹，不会创作，脱离生活。其实这样评价溥儒有失公允。溥儒酷爱京剧，与名老生言菊朋友善。一次见到言菊朋家花园中有棵古树堪入画，即向言相求。言苦笑之余，请当时北京园艺名家帮忙，用四年时间断树四方之根，终于将该树移入溥的花园。如其不爱生活，何痴心至此。由此看来，张善仔昆仲网狮园养虎，齐白石借山吟馆养虾，刘鹏鱼壶斋养花蓄古，大同小异，良有以也。
如果说花木、古玩之寄情，给刘鹏学画带来了很多感性认识，生活滋养的话，那么读书之爱，则是他的画外工夫，理性基础。友人开了一家书店----席殊书屋，社科，艺术类图书颇丰，刘鹏是那里的常客，而且自己买了很多书。其实刘鹏的经济条件并不很好，但为了提高自己的学养水平，刘鹏还是很舍得“智力投资”的。陆俨少先生主张“十分工夫，六分读书，三分写字，一分画画。”刘鹏的做法与此暗合。
元代著名书画家赵孟頫有题竹诗一首，曰：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能言此，须知书画本来同。”其实刘鹏正是先通八法，再涉丹青，兼习金石之学的。但以近几年来取得的成就看，却是金石第一，丹青次之，八法则只是其养家糊口之业耳———他如今是一所小学的书法教师。在全社会都不甚重视写字教育的时代，那所学校能用一名货真价实的中国书协会员教写字课，真是那里学生之幸。从这一点来看那所学校也是走在素质教育的前列了。
刘鹏于金石篆刻，取法高古，熔秦铸汉，下及明清流派，于二吴齐黄间用功颇勤，近年来作品相继入选全国展，篆刻展，中青展等各大展等，取得了让人瞩目的成就。
如果说刘鹏之余国画，多属涉笔成趣，色外生香的话，那么他对于书法篆刻的学习，则走过了一段勤奋求实的艰辛之路。为求深造，他广交诸友，遍访名家。对于同行师友的片言只字的点拨，他都能斟酌再三，奉如圭臬。每有心得，便喜形于色，神采飞扬。
时刻保持谦逊的姿态和清醒的头脑，是刘鹏书、画、印齐头并进、共臻佳境的重要原因。对于自己的最终归宿，他也许说不清楚。但这条路大至该怎么走，他有着很理性的认识。他研究流行书风、流行印风，但并不跟着跑；他根植传统，但也不主张片面的复古、抱残守缺；他热爱生活，但也知道生活要上升为艺术需要提炼。在这层出不穷的矛盾中，刘鹏以其特有的睿智与清醒徜徉期间而似闲庭信步，游刃有余。
“深谷高林自一天，红尘无路近风烟。两椽茅屋半生了，况是清溪有钓船。”这是刘鹏题在这次在日本获奖的画上面的一首诗。在古人眼里，这是老庄思想，清净无为的人生观。在今人眼里，这也许就是对精神上清净与安详的一种向往，一种对未来休闲生活的向往。
徐贤（忠斌）
印上时光
—— 关 于 刘 鹏
有多少年，就有多少这样的时光。左手握着石，右手握着刀，一种始终如一的精神，让刀在石上留下了班驳痕迹，也让青春在石上留下了蹒跚足印。
有多少年，就有多少这样的时光。一个人默默的在艺术的道路上前行，除了偶尔收获的些许成绩，仿佛路旁袭来的阵阵花香，让心灵得以暂时的慰藉，剩下的便是作为一名印人，十年如一日，一步步艰辛无比的跋涉。独自寂寞的微笑，独自寂寞的惆怅，独自寂寞的学会坦然。曾经的年少轻狂、豪言壮语，如今都化成青灯孤砚里那份执着的信念，和豪迈的气概。三毛说：“痴到深处，三宝毕现，迷到终极，另有天地。”于是在秦汉玺印中驰骋，在明清流风中游荡，成了他生计之余几乎全部的精神依赖。刘鹏是固执的，因为他知道十年磨一剑的意义，知道大器晚成的道理，因而多年的寂寞之道，使刘鹏虽常囊中羞涩，却坚守清贫的在印的方寸空间里无止境的倾注自己的***，在古人所遗的吉光片羽里找寻自己的心灵对白，以致在妻儿面前，成了一个“穷得如此富、富得如此穷”的丈夫和父亲。他也偶尔求新生异，却不变对传统顶礼膜拜的虔诚之心。
生命是可感激的，因为活着可以做很多有意义的事，而他的这双手正验证着生命的意义，尽管这是双并不美丽的手，但从这手中诞生出的一枚枚印章，却是这世间最美丽的精灵。
刘鹏显得足够大气，谈笑间吐露出的是一个真真正正北方水土养育的七尺男儿，豁达、开朗、洒脱，就像同是他东北的朋友们，王丹、冷旭、赵立新……然而他的艺术风格却多少带上些江南风韵，典雅秀美，且不失高古朴素。欣赏他的印作，仿佛聆听着曲曲如水般流淌的丝竹琴弦，富有内涵和经久的美感。
和许多人一样，刘鹏也喜欢收藏，收藏印石，收藏字画，收藏瓷器；古人的，今人的，师长的，朋友的，而因为一柄古老的让人思绪万千的鱼壶，便有了他的“鱼壶斋”。喜欢收藏是幸福的，收藏了物，实质便收藏了时光，壶中日月，一件件精美的艺术品，谁知其中不是蕴含了许多美丽的故事呢。
时光流逝，人不知不觉就到了中年，头发不知不觉就生出了白色。忆及往事，蒙童初执管锥、捉刀刻印，犹如呱呱坠地的婴孩到丫丫学语的过程，如今想来该是能叫人落几滴清泪的，却满载了幸福。只是，这些年过去，物是人非，多少还是让人感到些凄凉，感到些悲壮，感到些留恋的。好在有这些印在，这些印上了时光的中国印。
上海唐吉慧
刘鹏书画艺术简析
感人！刘鹏书画艺术简析
欢迎！刘老师曾为我参甲骨文意刊名章一方，可惜图片不在了，不然发上来了。
刘鹏书画艺术简析
学习了，学书从小学习就好了，希望能多刊点大作，让我们能学习再学习
页:
[1]