宋代书法　宋朝(960～1279)是一个软弱的王朝,阶级、民族矛盾尖锐。北宋初期的书法仍然沿续唐代余波， 仿颜体的有李建中、杜绶、 欧阳修、蔡襄等；学张旭、怀素草书的有苏舜钦、杜衍等；学李阳冰等小篆的有徐铉、徐锴、郭忠恕、释梦英等。他们构成了北宋书坛的主体，虽都得自唐代，但已变唐人书法的深雄气魄为雍容端丽。在这些书法家当中，最享盛名者为李建中和蔡 襄两人。
    李建中擅长楷、行、篆、隶书。其楷、行书师法颜真卿，但无颜体的丰肥朴拙，而是肥而能秀、拙中见巧。蔡襄工楷、行、草书，得颜真卿书法的端庄稳健。表现为端而正丽、健而洒脱。李建中和蔡襄的书法是由唐至宋的转变期。
五代杨凝式：《韭花帖》
    淳化三年 (992)，宋太宗出内府所藏历代法书墨迹，命翰林侍书王著编次摹勒，刻《淳化阁法帖》10卷，遂盛刻帖之风。此后官、私刻帖不断出现。著名的有《绛帖》、《汝帖》、《大观帖》等丛帖，以及唐、宋以来书法名迹的单帖。刻帖的出现，一方面为学习晋唐书法提供了楷模和范本；另一方面，也对行书的迅速发展和尚意书风的形成，起了重要作用。李建中、蔡襄只是由唐至宋的过渡人物，真正确立宋代书风的是苏轼、黄庭坚和米芾三人。

北宋蔡襄：《谢赐御书诗表》
    苏轼是书法尚意的倡导者。他的书法最初师王羲之《兰亭序》，中年以后转学颜真卿、徐浩、杨凝式。擅长行书，少数楷书作品也带有几分行书笔意。他的书法，兼得《兰亭序》的姿媚和颜真卿、徐浩书法的沉雄浑厚， 杨凝式的险劲多变的艺术特点。他创造出用笔丰肥遒劲， 字势内紧外疏，应手生变，婀娜多姿而又雄浑沉着的苏体。苏轼为了学习晋唐书法，下过很大功夫。凡作书便 有千秋之想，绝不苟且。但他强调书初无意于佳，才能 真正达到书法佳境。认为艺术创作要能渐老渐熟，由绚烂而归平淡；又认为写好字要有多方面修养，主张识浅、见狭、学不足，有此三者皆不能尽妙。
    黄庭坚早年师法宋代书法家周越;后得苏轼书法,乃 得古人笔意；又得张旭、怀素高闲墨迹，乃窥笔法之妙。他学习颜真卿、杨凝式的字，而于《瘗鹤铭》所得最多。 黄庭坚的书法有中宫紧结、笔画向外四射和有意拉长的特点。他的艺术见解，有些与苏轼接近，特别强调笔法。 他的书法，运笔沉着迟涩，形成一种神闲意散的艺术趣味。
    米芾的书法早年师法欧阳询、柳公权，中年上溯魏、晋、西汉，直至三代。家蓄古今法书名画甚多，临摹古人书法,可以乱真。多年追求字有古意,号称集古字。篆、隶、楷、行、草书俱能，以行书成就最高。米芾曾称自己的字为“刷字”。他能于疾书中做到用笔沉着，锋全势备。且擅长传势，字形跌宕多姿。他对唐人书法，特 别是颜真卿、柳公权的楷书多有贬抑。
北宋黄庭坚：《李白忆旧游诗卷》
    历史上以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄为宋四家。也有一种说法,认为“蔡”原指蔡京,因蔡京名声不好，而改为蔡襄。在书法史上，蔡襄书艺的作用与苏、黄、米并不相同。苏、黄、米之间也不尽相同，大抵苏书尚意、黄书重韵、米书则以姿胜。但三者的艺术倾向亦有相通 之处。
    北宋时期还有一些书法家，如薛绍彭，书法颇具功力；宋徽宗赵佶，创瘦金书，亦颇有影响。

南宋高宗赵构耽于书画，其书法造诣颇深，理论上 亦颇有见解。他早年学习黄庭坚、米芾，其后潜心王羲之、王献之，风格丰温淳厚，功力较深。南宋时期学习 黄、米书法者很多，吴说、范成大、吴琚等是其佼佼者。 当时一般文人的字亦颇可观，如陆游、朱熹等人都留下了为人喜爱的书法作品。
   南宋在书法上能别辟蹊径的则是张即之。他的书基 本出自唐楷，尤善大字榜书。用笔斩钉截铁，风格方劲古拙，技法娴熟，能行止自如。但他的字定型较早，变化不多，创造性不大。
    辽金书法　辽金是同宋并立的政权，它们不断地吸收汉文化,促进本民族文化艺术的发展,书法上也出现了一些有成就的人物。吴激为米芾女婿，书法师米芾。米芾外甥王庭筠亦学米芾书法，颇得其神韵，是有影响的书法家。赵秉文亦长于书法，初师王庭筠，后转学苏轼，兼融苏、米艺术特点，又以刚劲雄健的风格，反映出北方民族粗犷、豪爽的性格。金章宗（完颜□），热衷于中原文物，也擅长书法，学宋徽宗赵佶的瘦金书，形模尽似，唯笔力稍弱。
南宋赵构：《佛顶光明塔碑》