我对书法的理解
讨论的很热烈，很好！支持！我对书法的理解
从汉字书写到书法艺术就人而言实质上是一个思维方式的转换过程
既艰辛又重要其中有惊也有喜 有苦也有乐
像蝉脱壳蛇蜕皮承受的是一种痛苦的蜕变
然而 却是一次生命的再生
没有或不经过这次蜕变你永远停留在学习临摹阶段
我对书法的理解
[这个贴子最后由唐之韵在 2005/06/16 08:53am 第 1 次编辑]其次, 制约性.
书写汉字是对书法是一种制约,也是一种挑战然而它却有益于书法的发展.
这种制约使人都站在同一起跑线上, 从汉字书写到书法艺术是从“无我”—“有我”—“无我”的过程.
书法就是以一种定向创作的方式把人的精神面貌作为表现对象,来反映自己的生活状态,更多的是体现出一种***.
其三，功夫性。
书法的高下是以“功夫”来衡量的；写汉字却是以“工夫”来评判。
书法功夫包括汉字结构质量、笔墨质量和文化修养的功底。
历代大书家虽各有各寻觅的角度来表现各自的感受，但都是以“功夫”见长，他们功夫过硬，写得很轻松，而练功夫却很艰苦；写汉字可以不这样也无须这样，只要多花些工夫时间即可。
也不能说写字就一点功夫也没有，我只是说写字中缺乏“一花一世界”的过硬功夫，更没有“一笔定乾坤”的气魄。
过硬功夫不仅赏心悦目，而且震撼人心。
书法的表现不能让人看过之后不再牵挂它，至少它要让人生发一些情感，引发一些感受。
我对书法的理解
有见地。我对书法的理解
诚如佛典所言，“功不唐捐”。（唐捐即虚掷，功不唐捐，就是告诉我们功夫不会白费。）书法的情感来源于人的情感。
书法在中国是情感的一种具体表现形态，是表现人生能力的，是一种用技巧赢得广泛认同和征服人心的能力。
笔墨表现有非常大的能动性,它因要表现人的意志和情感，所以人的文化素养、艺术感悟和表现力的不同而显示出书写技艺的高低。
功夫体现了一种征服精神,只有它才能激起人们发自内心的赞许与喝彩,这也是书法历两千余年长盛不衰的原因。
我对书法的理解
写字匠和书法家相比毕竟有区别 区别就在于书法家的功夫既真又深书法尊重的是另一种真实———功夫真实艺术真实
艺术的真实最关键的是原创性
原创性才是书法功夫的落脚点
写字匠的字就只知道临摹 也把功夫下在了模仿上
喜新厌旧是人的本能 这也是人为艺的出发点 我们已经品味过了王羲之、颜真卿等 就不须再去品味模仿的东西了
我对书法的理解
书法要进行表现手段的转换 不是只把汉字拿过来照碑帖的样子写就行了必须对汉字结构有所增删 笔画的前后次序有所调换
书法应具有“与时偕行”的本质特征
书法家的智慧是在既定的形式与现实融突中对书法做出新诠释演绎出新的意义 凸显出书法的现代价值
我对书法的理解
古人自觉地运用儒道的生命观凭直觉体悟靠想象牵连使书法意象的丰富性和本质的深刻性达到完美的诠释揭示出书法作品既是“物之精”又是“心之形”的道理
我对书法的理解
一般讲艺术是在无中生有而对书法却是在“用沙造金”
是以汉字为素材在有之中创造出美来以美愉悦公众以力打动公众
书法是在“被动中求主动”要实现文与质的完美和谐
汉字本是平凡的人却在纯朴里把灵秀的东西注入其中于是汉字被理想化了
我对书法的理解
即使外国有类似我们的汉字，也很难形成书法。我认为书法纯粹就是我们中国人的东西。
书法不仅仅是艺术，还是气功。
气功是武术，武术一定是要长时间练出来的。
书法要成功，确实需要先天的条件。
先天条件有了可以练出来。
先天条件没有，怎么练也出不来的。
出不来，也应该练，因为练对自己肯定没坏处。