书艺公社

 找回密码
 快速注册

快捷登录

搜索

正在浏览本主题的会员 - 0 在线 - 0 会员(0 隐身), 0 游客

  • 只有游客在线
查看: 47906|回复: 90

京华十年●朱零书画作品展

    [复制链接]
发表于 2010-11-26 09:13 | 显示全部楼层 |阅读模式

马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。

您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?快速注册

x

京华十年·朱零书画作品展

朱零照片.jpg


《京华十年●朱零中国画作品展》将于十一月二十八号至十二月四号在深圳述古堂美术馆展出,欢迎光临指导!



序言
不觉间,客居京华已十年。蓦然回首,感慨良多,既有取得些许成绩的喜悦,亦有诸多失败的痛楚。其间彷徨过,犹豫过,动摇过,个中甘苦非一语所能道尽。幸遇诸多好友相互砥砺,诸多师长关怀籍盼,而一路走来,直到今天。
在艺术的道路上,思考着,探索着,不敢有丝毫的懈怠,深怕亵渎心中对艺术的纯真情感。
正如徐志摩所写:“寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯。满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌。”
今天,将近年足迹呈诸师友,其作品多是近年来对于传统笔墨与时代精神的一些学习和探索,还望不吝赐教。对于师友的鼓励,我将再接再励;对于朋友的批评和建议,我将认真对待,化作前进道路上的动力,以期争取更大的成绩。
昨天已经过去,今天又是一个新的开始!
路漫漫其修远兮,吾将上下而求索


简 历

朱零(林)出生于新疆石河子,中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。

毕业于新疆广播师范大学、中央美术学院国画系书法工作室首届研究生班、中国国家画院高研班。先后师从王镛、范扬、程大利、李小可、张立辰、龙瑞、邱振中、姚明京等。中国画院特聘画家,曾任中国艺术教育促进会活动部副主任兼艺术总监、国际青少年书画评审委员。怀山柔水胜境图百米长卷主笔画家。

作品多次参加由文化部、中国美协、中国书协举办的第十一届全国美展、第三届全国中国画展、首届中国写意画展、建军八十周年全国美展、第二届中国山水画双年展(铜奖)、第五届中国美协会员中画精品展(优秀奖)、李苦禅纪念馆开馆全国中国画提名展(优秀奖)、第七届全国书法作品展、第八届中青年书法作品
展、首届兰亭奖书法展等各种展览并获奖。   

出版有《中国画廊推介画家精品:朱零卷》、《收藏界关注的中国画家:朱零卷》《当代名家精品集粹:朱零山水写生》《中国美术出版界推荐画家:朱零》等、《中国书画报》、《美术报》、《中国书画》、《中国书画博揽》、《中国典藏》、《十方艺术》、《美术内参》等数十种媒体专题介绍。多幅作品被海内外博物馆等机构和个人收藏。

2006年被中国画拍卖等杂志评为《当代100位最具有学术价值和升值潜力的画家》,2008年被《中国书画》杂志提名为最具学术价值和升值潜力十位中青年画家之一,被《水墨大家》评为100位最具有学术价值和升值潜力的中青年画家。


艺术活动年表
2010年:第二届中国山水画双年展(铜奖)
红色太行全国山水画作品展 (中国美术家协会)
2010迎新春(扇面)中国画邀请展(中国国家画院艺术交流中心、文化部恭王府管理中心)
        “数**人物还看今朝”全国中国画作品提名展 (中国美术家协会)
         经典北京2010作品展( 北京   农展馆 )

2009年:第十届全国美术作品展(文化部、中国文联、中国
美术家协会)
第五届中国美协会员精品展优秀奖(中国美术家协会)
2009年全国中国画作品展(中国美术家协会)
中国山水画学术邀请展(中国国家画院、四川省文化厅)
首届中国美术家“翰墨飘香”作品展(中国国家画院、中国电影家协会、**南昌市委宣传部)
朱零山水画作品展(深圳市博物馆、深圳美术家协会)
2009年中国画提名展(美术市场杂志社)
凤凰岭美术馆开馆中国画名家提名展(凤凰岭美术馆:北京)
2008年:首届中国山水画双年展(中国美术家协会)
             千人千作书法作品展(中国书法家协会)
2007年:第三届全国中国画作品展。(中国美术家协会)
庆祝建军80周年全国美术作品展(文化部、总**部、中国
美术家协会)
第二届齐白石艺术节全国中国画作品展(中国美术家协会)
2007年全国中国画作品展(中国美术家协会)
纪念叶浅予诞辰全国中国画提名展(中国美术家协会)
“激扬江山”中国国家画院范扬工作室师生作品福建展(福建省画院等)。
“激扬江山”中国国家画院范扬工作室师生作品山东展(中国国家画院)。
2007走近经典优秀画家作品邀请展(中国美术杂志社、四川杜甫草唐博物馆)
中国美术名家贵州黔东南广西采风团(贵州黔东南州委、州政府)
朱零山水画作品展(汕头画院美术馆)
收藏界关注的中国画家朱零山水画展(潮州群艺馆)
2006年:李苦禅纪念馆开馆全国中国画提名展优秀奖(中国美术家协会)
纪念工农红军长征胜利七十周年全国中国画展(中国美术家协会)
《当代100位最具有学术价值和升值潜力的画家》(中国画拍卖)
2006中国画家提名展(中国美术家协会)
黄河壶口赞中国画提名展(中国美术家协会)   
东北亚(中日韩)美术作品巡回展(韩国釜山、日本东京
中国北京)
“水墨敦煌”中国画学术作品邀请展,(甘肃)   
“泰山墨韵”中国国家画院范扬师生作品展(山东泰安)。《美术内参》创刊一周年当代书画名家精品展(北京、美术内参)
2006中国画家名家邀请作品展(中国画家在线)
2005年:中国首届写意画展(中国美术家协会)
            太湖情全国中国画提名展(中国美术家协会)
            2005年全国中国画展(中国美术家协会)
            第四全国正书展(中国书法家协会)
            第二届全国扇面书法展(中国书法家协会)
2004年:第二届“黎昌杯”全国青年国画年展优秀奖(中国文学艺术基金  
会、中国美术馆)
       《书法导报》首届国际书法展
2003年:首届中国敦煌书法艺术节“全国书画小品展”(中国文联、中国     
书协)
          首届中国敦煌书法艺术节“全国书法大赛”(中国文联、中国书
协)
2002年:首届中国书法兰亭奖(中国文联、中国书法家协会)
           全国第二届书法百家精品展(中国文联、中国书法家协会)
           全国第三届正书展(中国书法家协会)
           全国第四届楹联展(中国书法家协会)
           国际文化成果大会书画展金奖(文化部)
           中央美术学院王镛工作室首届研究生班毕业汇报5人展(中                             
央美术学院)
2001年:中央美术学院国画系优秀作品韩国展
2000年:第八届全国中青年书法作品展(中国书法家协会)
          新世纪全国中国画、书法精品展(中国美术家协会)
         “龙岗杯”全国书法大赛(中国书法家协会)
          全国群众书画大赛银奖(文化部)
1999年:纪念孔子延辰2550周年优秀作品三百件(中国美术家协会)
           新疆群艺书画大展一等奖(新疆文化厅)
           第七届全国书法作品展(中国书法家协会)
1998年:中享杯全国书画大展优秀奖(中国美术家协会)
           全国隶书作品展(中国书法家协会)


学术著作:
         《改换思维》美术报2003年8月16日
          《用现代观念重新释译传统书法》中国书画报2003年4月28 日
         《中国美术教育优秀***,书画作品集》(副主编)人民美术出版  
总社朝花出版社2003年6月
         《中国美术馆藏儿童画作品集》(编辑)人民美术出版社2003年
8月
         《朱零书画艺术个性化邮票》国家邮政总局2005年
         《书画印SHOW中央美术学院王镛工作室首届研究生班作品集》


**艺术活动:
             2001年二件作品被中央美院评为优秀作品留校
             2002年在新疆教育学院展览馆举办个人书画展
             新疆电视台、新疆卫视、文艺频道专题采访报导
             新疆日报《从容的出发》专题介绍
             2003年受聘教育部中国艺术教育促进会活动部副主任、艺术总

             受聘中国美术馆藏儿童画中国大巡展执行秘书长
             受聘第四、五届PHE国际青少年书画大展评审委员
             2005年《怀山柔水胜境图》百米山水长卷主笔画家
            《阳光卫视》专题采访2004年8月(上星节目全球播放)
            《青年参考》文化版专题介绍2003年
            《中国书画报》专题介绍2005的4月14日

 楼主| 发表于 2010-11-26 10:44 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

收藏界关注的中国画家
贾德江


    严格来说,山水画的写生与临摹,都是学画的基本训练,强调写生并不意味不需要来自前人的技巧。主张直接从自然对象获得描写方法,意在摆脱前人技巧的局限。但写生也需要技巧,完全摆脱技巧是不可能的,不用中国的技巧,就要用西方的技巧,因此山水画家用什么方法写生,便成了一个值得注意的问题。
    朱零是一位从摹古入手而以传统笔墨技巧描写实景的山水画家。在他看来,“临摹”即“师古人”,为的是掌握描写对象的技巧,只是一种手段;而“写生”接近于“师造化”,只有通过“师造化”才能获得取之不尽用之不竭的创作源泉,才能在不断地描写对象中运用和发展艺术技巧。基于此,他对山水画传统的掌握,不在既有的图式和笔墨,而在于印象与抽象的结合;他的山水画创作,不拘泥于具体景色的特点,而在于描绘大自然整体的蓬勃生机与内在精神,并在艺术地把握对象神气的同时,探讨新的画法。他治学严谨,重视笔墨**,靠着“师造化”中的观察体味,消化了前人经验,丰富了表现方法,形成了描绘高岩深谷、行云流水的个人图式,其笔墨亦如自胸中流出一样,在相互生发、阴阳交错、点线跳动中形成了高华而超逸的节奏。
     他的作品出旧阐新,把中国画的线条发挥到了极致,书写点染,繁茂往复,绵密的行笔和松动的内部空间相辅相成。苍茫的书法笔意和生涩的墨味,自然的鲜活情调和文人写意的知性内涵,使朱零山水画融合多种美学旨趣而具有非常个性化的原创面貌;举凡书法、诗性、哲思、阅历,都以某种形式整合进入画家非凡的笔端,成为画家重新勃发创造力的来源。传统底蕴与自然精神的共同作用,提供了朱零“自我”表现的平台,在这个“思接千载,视通八荒”的时空交叉点上,他看得深、看得远,也必然会创造出更多不同凡响的作品来。

照片001.jpg
照片002.jpg
照片003.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 10:46 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

此中有真意 欲辩已忘言
-----朱零艺术解读和市场评析   
许亚红

最初看到青年画家朱零先生的作品,感觉平平淡淡,但隐隐约约画的深处却又流溢着一种气息,我不由仔细品读,细究其中奥妙,发现其画中藏有一种未加雕饰却又细腻如玉般的真诚。仿佛是历经沧桑的你突然有一天在一本旧书籍中翻出一张自己儿时的照片,岁月依旧,眉目依稀,万千感动,你的心弦被留在岁月深处的那一掬本真一点一点的拨动了,宛如冬天的冰凝遇着春风,开始消融,开始流动。
    英国艺术家里德说:我以为艺术家很有必要在抽象和写实两条道路之间来回游离,自由选择,朱零先生选择了写实,里德接着说,以现实主义方法进行艺术创造,可增添你对生活,人类和地球的爱。大爱无言,几十年来,朱零先生沉浸在笔耕墨耘的快乐中,他在心态的和平有序中感受宇宙天地吾人之充盈太和之乐,并把这种感受作为人生体验的极致---充满陶然忘机之趣的生命感的沉醉。他沉着不厌其烦的勾勾点点,千笔万墨,薄施淡彩,使自然山川草木在他笔下幻化出:欲把西湖比西子,浓装淡抹总相宜之风姿。可谓是极尽宁静谦和,高雅淡泊之韵致。
  能丛极淡泊中品出味来是去除妄念反归真璞的境界,他的画是其心性的外在表现和自然流露。荷兰艺术家迪比思曾说:对于我来说,我知道的只是,艺术是一个阐述过程,如果你把事情弄的复杂,那么你就不可能接近关于生命或**任何事物的真理。朱零先生注意观察事物,体察物情,善于写生。他的画淋漓尽致,徐徐如生,山苍树秀,水活石润。他对古人画迹沃览博采,下过苦功,他继承前人的传统又有创新,他选择了一种虚境的哲学精神。将单纯化成了一种绘画的气象表现出来,他的画笔路秀润严谨,平淡悠远,于画见书法,萧然无滞情。他从画面传递的是一种朴素的温暖的生活态度。他笔墨的韵律是华尔兹的中三步,不急不缓,从容娴雅。
  中国哲学崇尚的是一种庄严,理性,和温柔敦厚之美。仁者不忧,真正的贤者,才能始终保持心境的那份淡定与坦然。朱零先生出生于新疆石河子,性格直爽真诚,自由勤奋好学,孜孜不倦的钻研书法艺术,在历史悠久的艺术长河中求索。工夫不负有心人,终于取得了丰硕的成果,他的许多优秀书法作品多次参选全国大展。然欲穷千里目,更上一层楼。2000年他毅然告别家乡,只身来到**经济文化交流中心的北京深造,求学于中央美术学院王镛门下,在此期间,又得到京华等诸多名家的悉心指点。他开阔了视野,丰富了阅历,提高了修养,拓展了创作的题材与范围,步入山水花鸟画的领域。并以书入画,使他的画面耐人寻味,淡而敦厚,实而清雅。
  朱零先生的作品宛如出水芙蓉,清新幽雅,纯净空灵。深受收藏家的青睐,1995年以斗方300元人民币的价格进入市场;2002-2005年上升为500元/平尺;2006年为2000元人民币/平尺;2007年为3500-4000元人民币/平尺。并还在不断攀升。他的作品具有很高的收藏价值。祝愿朱零先生再接再厉,在艺术园地中开放更美丽的花朵。
照片004.jpg
照片005.jpg
照片006.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 10:47 | 显示全部楼层
本帖最后由 网站编辑 于 2010-11-26 12:09 编辑

京华十年•朱零书画作品展

自然天成  炉火纯青
------朱零山水画之我见
傅京生
朱零(原名朱林)号二木堂主人,出生于新疆,1996年毕业于新疆广播师范大学,2002年毕业与中央美术学院国画系研究生班。先后从师王镛,龙瑞,范扬诸先生。他的山水画,能将生命***,生命感悟浸润于笔墨之间,其独特山水语汇在当代中国画坛占有特殊的一席之地。

朱零的画,是赏心悦目的,他的画,笔法从容,用笔稳健,在中锋用笔从从容容的绘写中,他把自然山水的层次,纹理交代的有条不紊,他的作品欣赏时久,我们的眼前会一片清明,心灵会有纯净的静谧。而他的作品的纷纷披披的跌宕倜傥的节奏美,又会使我们的情怀,在看到他的作品的一瞬,立即鲜活起来。
朱零山水画的美,来自他的作品重神韵,有意境,画面清澈而空灵。他的作品,风格属于精致审美范畴。其类型,原则上可以归属于逸品范畴。他的画作,文脉来源极为清晰。这是一种自元季倪瓒以降发展起来的逸品脉系中的令人观之倍觉心境清凉酣畅的样式。朱零山水画的美感具有如下三个方面的特征:
第一.他的绘画风格,犹如一道谱系鲜明的佳肴,味道纯美而不庞杂。这个纯美味道就是他赋予自己作品的“意”而这个“意”正是画家的人品性灵与画面精神意蕴相契合之使然。看朱零的画,一股明净,精致,清雅的气息会扑面而来,他的画,决无矫揉造作之态,这是他人品性灵的自然的流露。他的画,在聪明,虞智的笔墨显现中,显现出一派纯净的自然天真之美。这是灿烂之极之后的纯净自然之美。
第二,朱零对自己绘画的风格的文化属性定位极为准确,以及他对自己绘画的文化价值取向极为清晰。从朱零的一系列作品可以看出,对浩瀚的古代经典作品,他能够披沙沥金,不仅能将其技法吃的精细,咀嚼得有滋有味,而且还能在不断的为了创造而进行的反刍中,将前人经验转化为自己的绘画基本素养。所以,他的作品技法的精致性,在当代画家中可以说是登峰造极的。无论是笔法的勾,皴,点,染。还是章法的开合,疏密,虚实,掩映,都能让人看了以后,有清心沁脾,赏心悦目的美感。
第三,是他的绘画功力已然炉火纯青。他的绘画功力包括两个方面:第一个方面,是通过对经典作品的分析,研究,实验,把握住了古代经典作品中的:“观物取象”的方法真谛;第二个方面。则是能够把握住古代经典作品中的“应物象形”的方法的真谛。所以,他一方面能像五代荆浩《六法》中所说,以“隐迹而立形”的方式“再塑”画面形象,另一方面,则是能够在“应物象形”中使画面形象“意在笔先”,以“立象尽意”的方式,把画面的艺术形象,显现为能够表达他的特有的“精神意旨”的形象。
正是由于上述三个方面所取得的成就,使得朱零的画,既有令人亲切,舒悦的“画面感”,而又蕴涵着较为高迈的具有逸品属性的精神内涵。朱零的画,是古意盎然的,他的画不是对自然山水的真实再现,也不是仅仅是自我表现的,而是对自然山水的“再造”,这种‘再造’正是通过他对“外师造化”“ 澄怀味象”,“中得心源”,“ 神超理得”等等中国传统绘画的核心的审美概念的准确把握,使他真正能够在“超以象外”中“得其寰中”。并从而使他的作品,成为有着真实的“文化生命”的自然景观。
一言以蔽之,朱零的每一副作品,意境都无不耐人寻味,具有清新俊朗,赏人心目的美感。看朱零的画,能够使我们与他画面中的高迈的精神内涵产生强烈共鸣。他的画,能够给予我们的心灵一个超越的眼光,有了这样眼光,当我们再去看自然的原生态时,我们自然而然的就会在他画面给予我们的那个“寰中”,以超越的方式对原生态自然进行结构解重组。这就是朱零作品审美意蕴的深刻的文化内涵。
总之,朱零作品的美感,落实到技法,乃是以北方骨法写南方洒逸的润泽之意蕴,他的“骨法”使我们面对他的画,精神会陡然一震;而他的“意蕴”则能使我们的心情。在看到他的作品的刹那。突然的灿烂。他的画中的“骨法”来源于从荆浩到吴门四家的传派,而他画中的“南韵”,承袭的则是从董源,巨然到董其昌的文脉传统。在他的作品,他把“北骨”和“南韵”进行了有效的结合。在这个意义上,可以说朱零的画的基本特征,是通过“北骨南韵”之“技法”,而通达于人文天下的“大道”。

2007年9月29日改定于鼓楼东大街
照片007.jpg
照片008.jpg
照片009.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:14 | 显示全部楼层
本帖最后由 网站编辑 于 2010-11-26 12:17 编辑

京华十年•朱零书画作品展

群籁虽参差 适我无非新
——朱零画序
刘 墨
20世纪破坏传统,21世纪又在修复已经遭到破坏的传统,两股力量都不弱,只是人们变得宽容了一些,破坏者不再猖狂,修复者不再孱弱,更借民族文化的复兴与人文传统的重构之机而扬眉吐气。
山水画在“修复”传统方面似乎较见成效,它不仅是中国人宇宙意识与生命情怀的具体表现,更以鲜明的艺术特色、丰富的表现形态承载了中华民族的文化精神。进一步说,这种浸染了丰厚文化的视觉艺术,在视觉与文化的联接上,在民族审美的思维方式和表现方式上,在心、手、眼的和谐一致上,在传统与现代之间的汇合上,前人所积累的创作经验,无论表现为作品形态还是理论形态,在继续前行的路上,并不都是沉重的负担,或者过时的陈言,更像是穿越历史迷雾的指南针。因此,在衔接中国画艺术的承与变上,就需要天才的敏悟和学者的智慧。
朱零书法、篆刻、绘画并进,近年来在绘画上又头角峥嵘,备受关注。
他的绘画源于传统,又师法造化,意境清新而笔墨精微,不乏写意精神亦富构成意识,善于在出入传统中表现当代审美趋向。展看他的作品,我觉得在他那画面的虚实开合背后,流露出一种睥睨古今的豪情,他似乎比**的青年画家更多开掘传统而变古为今的自觉。
无疑,他以自己的努力在领悟着传统与自然的互融互渗,探讨着笔墨与物象的共存共生,他似乎越来越成熟地以现代眼光挖掘传统的潜能,在承与变的连接上实现古代绘画精华的转换,进一步在个性鲜明的风格中,进入中华传统文化的血脉相连之中。
刘勰在《文心雕龙》里说:“文变染乎世情,兴废系于时序。”朱零生逢其时,正以自己的观念与画笔参与着这个民族文化复兴的伟大运动!

刘墨(历史学博士后 北京大学历史文化资源研究所研究员)
照片010.jpg
照片011.jpg
照片012.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:21 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

朱零山水的品质与意义
马 啸
朱零习画时间并不长。能取得今天这样的成绩,几乎是个奇迹。然而如果了解他的习画历程,便知他今天获得的一切完全合乎情理。
朱零由书法而入国画,故尔,与当今的许多习画者相比,他有着先在的优势,这便是他更懂得中国绘画中“笔墨”的涵义:即懂得怎样的用笔才会使线条更能体现出力量,同时也更富有韵味。不仅如此,在创作中,朱零十分注重山水的结构,使其合乎自然的理法。这种合理的结构,与其书法性的用墨结合在一起,使得他的绘画,无论画面繁简、笔迹粗细,均能体现出一份坚实、清畅、灵动与丰富。
按照中国艺术的理念,理想的山水应该符合可望、可行、可游、可居几大要素。或许正是有了这些要素,中国文人精神家园虽虚静然亲切而可信。朱零的山水之所以能引人入胜,正具备了这些要素。朱零的创作,并非简单地照搬古人图式,其山水的素材多取自现实的真水真水,但用笔与用墨的原则却与前人相通,这样,他的作品中便有了两种可贵的品质:传统的意韵,现实的或自然的气息。此二者看似简单易得,但在这个文化不中不西、传统与当下**的年代,能在作品中将此两种品质兼收并蓄并协调和谐者,实在是少之又少。年轻的中国画实践者朱零也由此获得了自己的意义。

马啸:(中国国家画院著名画家 、评论家)
照片013.jpg
照片014.jpg
照片015.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:25 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

铅华洗尽得雄秀 藩篱脱尽即大家
——感受朱零山水画成功之路
吴国保

观朱零山水近作,水墨淋漓、苍茫雄秀奔来眼底,可谓画艺又臻新境。早岁朱零山水多干笔,干笔自有可观者,然终乏韵致。近日水墨相发,令人时有耳目一新、气韵生动之感。其境阔,源于对北派大山大水雄伟气度的深度把握;其气清.,乃得益于对宋元以降中国绘画文人画一脉的悉心梳理与继承;其景新、其笔润、南北山水兼蓄、掺入写生,或沉郁苍浑,高巍峻岭时现画中;或坡石横陈、林木茂迭,江南灵秀溢于笔端;朱氏风貌俨然初具。傅京生先生在其新近出版画集中评介:“炉火纯青”。傅先生乃当代画评界屈指可数人物,识见渊博,评介如此,识者自知。
文人的气质加上匠人的功夫是朱零对绘画艺术的追求。没有匠人的功夫则作品无分量感而流于游戏,没有文人的气质那画只能沦为匠画而乏生气。对南北派山水的悉心研究、借鉴吸收,使朱零在山水画创作上精神层面、文脉继承更趋近于宋元。
绘画上文人气质的体现主要集中在书法笔墨的运用,中国绘画发展一直与书法戚戚相关, “石如飞白木如榴,写竹应与八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。”赵文敏诗诠解了书画同源奥义,几百年来被视为文人画的不二法门。近现代国画大师,几乎无不书画兼擅者:吴昌硕、齐白石、潘天寿、黄宾虹--------当前画界存在的普遍问题为书法精神的缺失、亦即写意精神的缺失。摹描刻画、矫揉造作,甚或将西画照搬到国画中来,了无生机,致使传统文化精神尽失。朱零深知守住并发扬国画正脉,书法首当其冲。其勤勉习书二十年,成就不菲。以书理入画理,以书法入画法,骨法用笔,自得意气,加之慧根渐悟,上手即呈超凡之姿。若非二十年书功积淀,鲜能于短时间臻此画境。
书法不是山水画的全部,它只是绘画一个重要方面,。绘画自有一套法则,画画不能只是笔墨技巧的堆砌,如果那样,只会流于形式而空洞乏味。要懂造型,会写生,无写生则画不鲜活。古人外师造化,虽未如西画之微妙微肖,然得自然之理,所绘物象盖都于自然中来而“中得心源”。有些书家画画为掩盖自身造型不足的弱点而常引用苏东坡 的理论‘论画与形似,见与儿童邻’以自欺欺人,诚不知东坡所谓非谓画不求形似,而是形似后经取舍、锤炼后之‘遗貌取神’。古人批评多谓‘形神兼备’,画之无形,其神奚托?宾虹翁所谓 ‘始知真放在精微’是精微之后放之,有的放矢、放不逾矩。朱零原是书家,于此深有感触,并时以为戒,身体力行,曾于山间写生日日不辍达半年之久,穷究物象得自然之理。广游名山大川,阔其胸次,写生画稿甚多。著名画家胡宝利先生观朱零写生作品后评价:“朱零写生对当代青年画家的创作具有一定的启示意义”。
朱零善学,其得益最多于央美求学期间,邱振中老师之科学分析式教学思想对其学书、学画给于很大帮助。朱零并未习邱先生书法中一笔一画,或者承其风格,而是得其规律,举一而反三,将邱先生之书法本体研究、微观分析的思想嫁接到其绘画上,此乃目似愚笨实则行之有效之法。其于绘画采取分阶段各个击破战略,其曾数月习树,参芥子园画谱,取会各家树法,证之以写生,终悟出枝穿插之理,并广而推之至山石以及花鸟上,一通而百通。未几年,已于画界有所成。当代画者兹可借鉴。
朱零好古而不泥古,其于历代大家作品悉心揣摩而不从形迹求之,往往究其理,知其然而探其所以然。于苦瓜和尚一画论所谓:“一生二,二生三,三生万物。。。。。。。。”,体会最深。其作画时,笔笔生发,虚实相应,收放自如,不拘于勾皴点染程式,或勾皴同步、或勾皴点染齐头并进,虚虚实实,不可端倪,若非具有全局之思,心存丘壑和高超的笔墨技巧难以达到如此境地。
朱零自信,自信乃于己充分认知之自然心绪流露,溢之为言行。自信非自妄,自信为有识,自妄乃无知。其于历代大家评判得失,言辞急切,剖析入微,鞭辟入理,知彼之长而锐意冥求,知己之不足而勤勉补之,其心有欲与古人试比高之意,志存高远,诚为可贵。试观古代绘画,亦非幅幅精者,朱零于某些地方确已超越一般古人,若用功不辍,照此推之,大师成否尚不敢断言,大家之成非妄言。
朱零自两三年前默默无闻至今广被关注,其画价一路飚升,光环、荣耀接踵而至,已不再为衣食劳心。人之名气日增,烦扰亦多:会议、展览、约稿、索画、应酬等使人心燥渐而失自我。朱零深知己之广被认可乃因其画艺,画者天职乃使画艺更精,如果一味沉醉温床,不思进取,只能自毁艺术生命。艺术之路清醒若此,能不有成?
囊时,余曾为朱兄作文:所谓不惑者,盖思愈深、理愈明、技愈精也。朱兄已入不惑,囊岁之言今已验。期待朱兄艺事大成。

吴国保(著名书画家 评论家
照片016.jpg
照片017.jpg
照片018.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:32 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

直抒胸臆
——谈朱零山水绘画的书法因素
康 征

在新疆生活日久,很容易被天山的雄奇和灵秀所感染,也往往沉醉在蓝天牧场的优雅中不能自拔。在青年画家朱零的笔下我们看到这样的积习。看到是沉稳的笔意,飘逸的情调和典雅的艺术品质。在他的绘画艺术上为什么会体现出这样的“文脉”,一句话,那就是他的山水绘画从审美本体上来自于他的书法因素。
在东方艺术的范畴里,造型艺术家们对于线条的痴爱已经达到了迷恋的地步,甚至赋予线条一种哲学观。传统的山水绘画也是从“以线立形质”开始的。朱零起初是一位书法家,对于书法用笔和线条的质感是非常敏感的。当他在线条艺术的园地里嬉戏的时候,他对于汉字造型艺术已经有深深的体悟了。对于一个书法家来说,一个方块汉字就是一个形象,书法的意义是用线条来写生这个“形象”。因此用笔的轻重缓急,平圆留重都影响着书法家对形象的理解。当朱零把笔下的形象由汉字转化为“山水”的时候,他仍然保持了“坚守笔意”的惯性。我曾经读到过他的一幅画《高高的山上》(200cm*120cm 2007年),除了皴擦点染富有用笔之妙,而且具有线条的婉转流畅之美。从山石的局部到整个画面,都可以看作是一幅行草书法作品,一唱三叹,极尽用笔之能事,处处见笔见墨。由这种因素而延伸出的绘画的平静气象,高古情调,是当今画家中所不常见的。达到用笔抒情的境界不是一时的心血来潮,而是靠长期的笔墨锤炼和自我修养的提升,很多人难以或者不屑下这样的苦功夫了。朱零的绘画能有这种品格,从另一方面讲也得益于新疆自然山川博大与雄浑,许多画家表现新疆风光仅仅局限在于自然环境的表面,大笔挥洒固然痛快淋漓,但往往是偏执于绘画的形象化上。朱零在这里得到的是山水的胸怀和文脉。古代画家因为交通的原因很少到过新疆,描绘新疆的山水绘画在传统的山水画谱中几乎是难见的。朱零在传统的山水绘画艺术中感受时代和自然的脉搏,在新疆山水的熏陶中感悟传统绘画的精神魅力。他的绘画在传统与自然山水之间找到一个桥梁,那就是书法的精神内涵。当我看到他的一系列绘画,如《天坛山》(69cm*138cm2008年)《云山深处》(60cm*160cm 2008年)、《大谷云起》(60cm*160cm2008年)、《清夏》(69cm*138cm2008年)等都是用笔意识和自然生态环境相结合的作品。他所描绘的自然生态已经在他心灵上打下了绘画艺术的符号。
写生给朱零很大的滋养,他的心仍然是皈依传统绘画艺术的。他的画很大一部分包含着他对于自然的情感。对于山水的眷恋,不仅仅在于他对于形象的描绘,更在于他对于这种山水情感结构的理解与诠释。在朱零的画面上,自觉不自觉地会闪现出自然中的一草一木,山石河流,他把一种思念化解为山水绘画的符号语言渗透在他画面的角落里,在用朴实而健美的笔触描绘出来,让人们去品味。在山水绘画的创作上,朱零走的是一条传统的路子,他的绘画在审美追求上延续了“黄王吴倪”的文人化倾向,再加上不断的写生磨砺,他的绘画走出了参与时代,忠于传统的自我之路。我很喜欢他的“村庄”系列,在《郭亮村》(35cm*38cm2008年)、《水段村》(35cm*38cm2008年)中,他用及其淡雅的设色,层次分明的视觉结构渲染出一片生机勃勃的村庄景色。说实在,这些作品并不是十分完整的,画面的因素没有按照完美的标准来塑造,但是画面是富有生命气息的。
线条是东方艺术的生命。朱零的绘画严格遵守着中国传统绘画的审美标准。在最近的一次展览中,我看到了朱零的一幅山水画。画面淡雅,笔墨精良,整个画面充满了气韵的流畅之美。仔细看时,却见线条柔韧果断,整幅画面的气氛都统一在线条的节奏与律动中。这幅作品和他以往的作品,无论在形式上还是在审美理念上都有了很大的变化,但是没有变的是他的笔墨情调。画无定法,但有定理,一个画家如果能够守住自己的“理”,那他就为自己的艺术找到心灵的归宿。
照片019.jpg
照片020.jpg
照片021.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:37 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

在朱零的笔墨充满对传统的敬重,对自然的敬畏和对自己个体生命的责任感.。他的文人情结与生俱来,对笔墨的情感在后天的习练中愈益加深。在国家画院培养的学生中,他无疑是走在前列的画家。
图式,个性化都不重要,重要的是当一个山水画家真的把自己融入自然,真的读懂了传统的时候,他自然就找到了自己,并走在一条通向高峰的路上,朱零就走在这条路上。


程大利
戊子岁尾于京华师心居
程大利: (中国美协理事,著名山水画家)
照片022.jpg
照片023.jpg
照片024.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2010-11-26 12:38 | 显示全部楼层
京华十年•朱零书画作品展

朱零弟,天资聪慧,又肯用功,以书入画,以山水媚道,勤思精进,学而不厌,他日必可大成。

范 扬:(著名山水画家,教授,中国国家画院山水研究室主任)
照片025.jpg
照片026.jpg
照片027.jpg
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

本站网友发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表书艺公社的立场及价值判断。
网友发表评论须遵守中华人民共和国各项有关法律法规;尊重网上道德,严禁发表侮辱、诽谤、教唆、淫秽内容;
承担一切因您的行为而直接或间接引起的法律责任;您在书艺公社论坛发表的言论,书艺公社有权在自身所属的网站、微信平台、自媒体等渠道保留、转载、引用或者删除;
参与论坛发帖及评论即表明您已经阅读并接受上述条款。

·版权所有2002-2019·书艺公社网(SHUFA.org) ·中国·北京·
Copyright 2002-2019 SHUFA.org, All rights reserved.
电子邮件:shufa2008@126.com

甲骨汉字对应表 | 说文解字注速查表 | 繁简字转换表 | 干支公元对照表 | 岁时表 | 常用礼语 | 中国历代年号速查表
广告服务 | 联系方式