本帖最后由 随庐 于 2015-6-30 16:45 编辑
外师造化 中得心源 朱荣贤山水画欣赏 山水画是中国传统绘画中一种重要的艺术形式，也是最能体现中国文化与艺术精神的一种艺术形式。从她产生的初期，发展到宋元高峰时期，历经明清直至近现代，乃至当代，一直兴盛不衰，也产生出一大批优秀的山水画大家。闲居京城的朱荣贤先生便是一位有着林泉情结和林泉志向的山水画家，虽然他在书法和篆刻领域里也有着不俗的表现，但山水画仍然是他的主攻方向，是最具代表性的。 山水画是最讲究意境的，从山水的表象里折射出画家对于理想境界的追求，在可观，可行，可居，可游的山水世界里，寻找着自己的心灵栖息地。走进朱荣贤的山水世界，顿时能让观者驻足欣赏，品味其中的山林之趣，自然之美和大朴之境，在饱游卧看之际，体味其超脱的妙境。 唐代画家张璪所提出的：外师造化，中得心源。意即山水画的创作应以大自然为师，从大自然中取法，再结合内心的感悟，然后才能创作出优秀的作品。朱荣贤先生深明此理，他尝以到处云山是我师的为艺理念深入到大自然当中，遍览名山大川，将自然中的山川草木，奇峰怪石，烟霞云海，小桥流水，茅屋野寺，通过大量的写生，提炼加工，再创作，使其统统装进自己的胸中，此时眼中的山水，便化为其笔下的山水。 朱荣贤先生的山水画除了取法自然之外，还不断的向古人学习。按其自述：“初，摹芥子园，五日一石，十日一水，陶然而不知忧乐。继学四王，模山范水，略窥大匠之朴。复溯长洲沈石田、文衡山，又元黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四家，兼及董源、巨然，国朝千载之山水气象，万法源流，尽入胸中。惟其秉性使然，尤爱倪迂、半千、髡残、弘仁，用功最甚。近岁师国家画院龙瑞先生，以正本清源、贴近文脉之识，图融汇古今、自出机杼之径。”可见他的取法甚为广泛，由古而今，南北兼容，故而他的山水画传统功力深厚，笔墨娴熟老练，作品既得北派山水的雄伟大气，苍茫朴厚，同时又兼具南宗山水的秀逸蕴藉，典雅清丽。 朱荣贤先生的山水画无论是宏幅巨制，还是尺幅小品，均能得山川雄浑壮阔之气势，有峥嵘气象，浑厚华滋，而又仿佛使人有步于画中之感。其画面中高大巍峨的山川，层峦叠嶂，郁郁苍苍；凌空的飞瀑，奔流而下；起伏的远山，云雾缭绕；错落的林木，苍翠欲滴；茅屋数间，静谧而幽深。从山石树木的勾勒、皴擦、点染，到整体的虚虚实实，在他的胸中、笔下都呼之欲出，既遵从古法，而又融入新意，融入自己对大山的那一份情愫，见心见性。他的山水画遵循“三远法”构图原则，开合得体，视野开阔，气象万千，画面中山峰突兀，重岩叠嶂，林泉掩映，气势浩大。作品以墨色为主，偶施以浅绛，淡淡的赭石，和花青，衬托出墨色的纯净。用笔皴擦点染，繁复而茂密，手随心运；用墨浓淡干湿，过渡自然，层次丰富，处处体现出技巧之娴熟和笔墨之精神。 朱荣贤生生寄情于笔墨，寄情于山水，寄情于其心灵深处的幽居，乐此不疲，陶然而忘机，悠然而自得，是真逸士也。 | 
[复制链接]
狗仔卡
发表于 2013-12-25 09:35
发表于 2013-12-25 09:37
楼主
