【公社辩论会】九月之辩：当代书法的标准是什么？

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【公社辩论会】

九月之辩：当代书法的标准是什么？

[fp]关[/fp]于书法的标准问题，在当代书法界，很难达到统一的认识。书法的标准到底是什么？其中我们必然会想到艺术的评判标准，对于艺术的评判，多年来，无论是艺术实践者还是艺术理论构架者，都是从自己所从事的专业角度来看待及解答这个问题，正是由于这样现象的存在，从而使得这个设问变成一道难解的问题。就像最简单的一个话题：书法是什么？到现在都是人云亦云，概念模糊，不能彻底解决这个问题。我们单从书法的二元性（创作性、理论性）角度来说，关于书法的标准，从创作角度来说，可能更多地从书法的技法概念出发，也就是站在书法艺术的本位语言去解析；而从理论框架的角度来说，则是更多地从书法艺术现有的史料及美学概念出发来阐述。这是一对矛盾体，不能说是排斥的矛盾体，然而从书法的标准评判上这两者会存在较大的分歧。

中国书法艺术渊源数千年，每一时代都在孕育书法的艺术独特性，直至如今，成就了书法艺术的多元化发展趋向。在整个书法发展史上，我们看到了各种新的元素逐渐融入书法艺术中，使得这门艺术在大的文化环境下呈现出线条给予人们的视觉感受。从先秦到魏晋，我们看到书法艺术的发展呈现出风格逐步统一的过程，从隋唐再到明清，书法的文人概念引入深入，从民国到现在，这种集多元化的艺术表现形式趋向温文尔雅，然而在整个书法发展史中对于人格情怀的表现始终是书法的主要因素，这就是“传统书法”的意向价值观念。

从上世纪初，日本的浮世绘艺术呈现出空前的繁荣，它的艺术融汇西方的美学观念，在涂鸦式的版面上为人们营造出独特的空间意向，直至四、五十年代日本全民沦陷，日本的艺术家在该阶段意志消沉，对于浮世绘艺术的本能创新停滞不前，也就是从这个时期，在日本的书法艺术却得到了空前的发展，在西方抽象艺术的表现形态的感染下，日本艺术家更多得从西方的抽象表现主意及后现代艺术中汲取元素，将空间表现学、艺术美学等元素融汇到书法的表现中，在一时期将传统的书法艺术呈现出新的表现形式，直到上世纪末，这股思潮带入了中国，这就是“现代书法”。

当代书法存在于这两种表现形式，“现代书法”是新时代思潮的产物，“传统书法”是民族文化源远流长的文化积淀。这是这两种表现形式的存在，对于当代的书法标准，该如何评判，则是更加难以解释的。对于这个问题，我们这期辩论会将展开探讨，欢迎大家表达自己的看法。

——贺进撰