砚边拾零

台山画廊

一、在学者、文学家的书法作品中，他人的痕迹很少，史上的书法大神亦然。虽说类吴踞习米者不在少数，但以书法名世者少，且后学多不取其法，可今日网上所见时人作品，多趋时风，或许这就是所谓传统。
* T: i0 ^8 n0 o; v* i0 o二、就篆刻而言，俺最服的是来楚生，其印面总给人以漫不经心却仪态万千之感。
' y( o1 U9 |8 E+ y1 S3 p人很是奇妙，规范整齐的东西几乎人人喜欢，却难以给人带来念念不忘的思念。
相对而言，对印面进行残破处理，目的是让钤出来的印蜕给人以非人为之感。非人为意味着无规律可循，以随机随心为创作指导思想了。楷书基础扎实的人不难体会，楷书一熟，写起来就很轻松，相比之下，行草再熟，很多时候却怎么也写不好——这就是规范与随机的区别了。
非人为的东西，除了个人偏好外，无直接学习方法可行，只能靠个人去摸索了。
6 M- A0 n! w9 ^三、要理解晋韵唐法宋意，基础在其时代风尚而非字帖本身，正如你未在文革生活过或未在八十年代末的气功特异功能热生活过，很难体会到那种氛围。
不过，晋韵唐法宋意所指向的对象是当时社会精英，只是那种精英的名字响彻千古，如你与孔子为邻数十载，恐怕对孔子的了解亦在皮毛上。
# P& T* T- {4 t$ y1 j亦即是说，我们对晋韵唐法宋意的理解多是通过字帖来了解一丝皮毛，真知去我们甚远。
了解皮毛足矣，在此基础上丰富今天的特色。
四、唐人写经是当时最实用的字体，好看与速度兼顾，最能反映出唐楷的真实面貌。故习唐楷应以墨迹为本，碑拓只余结构和点画基本形态，用笔之法宜从墨迹本求之。
) G0 U3 C+ v' L+ s: U9 }: S五、个人从何种字体何种风格入手并下过苦功，这就是基础。至于社会上所述，并不能代表个人。
$ u" h/ c* n* k# R- H' g( j# e社会所述，以实用为底，个人所学，以兴趣为底，两者不一时，你如何选择呢？
2019.4.12