第一现场丨中国艺术研究院名家系列展——陈忠康精品展

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【编者按】窃以为陈忠康此展览主分大小之变，大字得壮，小字得精，尤以丈二巨幅竖式行书最佳，得笔墨沉实、用笔意态之妙。小字作品以极小楷行书为上，用笔精妙，结体精准。忠康先生用笔娴熟且厚实，传统功夫深厚，为当代帖学之范本，此展呈现忠康先生近思之作，与数年前作品有异。在书写材料等方面更为讲究，实在难得。故有以下感想附后：书法贵用笔，贵气息。用笔为一，且非“唯一”，用笔为上，形神自兼备。攻书必得利器，且得使转、提按之法，大字形神大于笔法，小字笔法大于形神。书写材料更精，墨、纸不佳，技法再高也无济于事，清以来擅用生宣者众，自后又寥寥，熟纸接古意，自然生发！（贺进 ）

中国艺术研究院名家系列展
陈忠康精品展

【书艺公社网 讯】三春之季，岁惟嘉时。2月24日上午，由中国艺术研究院主办的“人民形象 中国精神”中国艺术研究院名家系列——陈忠康精品展在中国国家博物馆展出。中国艺术研究院院长王文章，中国国家博物馆馆长吕章申，中国书法家协会分党组书记、副主席陈洪武，中国艺术研究院副院长吕品田、牛根富、刘宏昌等领导参观了展览。参加今天活动的还有中央美术学院博士生导师邱振中，中国书法家协会顾问胡抗美、王家新，中国书法家协会副主席刘洪彪、秘书长郑晓华，中国书法出版集团董事长李世俊，中国书法院院长管峻、副院长戴幼楠、杨涛等来自各界的艺术家以及众多书法爱好者。
著名艺术家邱振中、陈洪武、李胜洪、杨涛、刘彦湖、曾翔、张羽翔、胡抗美、刘洪彪、王家新、管峻、李相国、王登科、叶培贵、张继、马啸、张公者、王民德、陈中浙、丘挺、陈海良、肖文飞、王厚祥、郑雪峰、潘一见、蔡梦霞、尹海龙、陆明君、莫武、曾三凯、况尉、蔡大礼、洪厚甜等接受了各媒体的采访，对陈忠康的艺术创作给与了高度评价。

作为在北京的个人首展，此次共展出陈忠康近期作品80余件，内容丰富，书体各异，无论蝇头小楷还是檗窠大书，都能轻松驾驭，游刃有余，极尽其妙，每一件作品既不失古法，又极富新意，可谓精品迭出，异彩纷呈。最为可贵的是陈忠康在作品中传达出的自然随性的创作状态，生活体验与学术关注高度融合，在不经意间呈现出深厚的传统功力，表现出汉字书写的自然本真之美。本次展览的另一个亮点是对材料的考究，许多作品都是用民国老纸创作的，雅意十足，古趣盎然，书法的文化意蕴由此得到延展。近年来陈忠康对书写材料的收藏与研究，对其书法创作产生了重要的影响。材料研究始终是书画艺术创作不可或缺的重要课题，但因许多现实因素，一直未能得到当代书法界的普遍关注，这于传统书法的研究未免失于全面。陈忠康独特的关注视角，一方面可以找回传统文人的学术生活方式，另外也使书法创作与书写材料的关系重新紧密起来，这对于当代书法创作无疑有着特别的启示。

陈忠康，1968年生于浙江永嘉，1991年毕业于中国美术学院，中央美术学院博士。现为中国书法家协会会员、行书委员会委员，中国艺术研究院研究员，硕士研究生导师。陈忠康以其不懈的努力与艰苦的探索，积累了丰富的创作经验并逐渐形成了一套完整的理论阐释体系，为当代书法帖学的深入及传统书法创作开辟了一条独特的道路。中央美术学院教授、著名书法理论家邱振中先生评其为 “当代书法创作中一个典型的个案”，并期望其“在中国书法史的序列里，再上几个台阶。”这次展览为我们展示了这种可能性。

中国艺术研究院作为这次展览的主办单位，近十余年来坚持“三位一体”的发展格局，在艺术创作领域取得显著的发展成果，汇聚了一大批在国内具有代表性的优秀艺术家。他们技艺精湛、成就斐然，为我国当代文化艺术事业的发展作出了应有的贡献，也为自身在艺术界赢得了杰出的地位。他们的艺术实践和理论探索，体现了当代中国文化艺术应有的价值理念和艺术家应有的社会担当。陈忠康无疑是这一战略性人才规划与具体工作中的重要成果之一。

此次展览免费向大众开放，为期十五天。展览结束后，陈忠康将把部分精品无偿捐赠给国家，充分体现了中国艺术研究院艺术家们的社会责任感。


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陈忠康，1968年出生于浙江永嘉。1991年毕业于浙江美术学院国画系书法专业。曾工作于温州博物馆、温州师范学院。2005年始在中央美术学院攻读博士学位，2008年毕业获博士学位。现工作于中国艺术研究院中国书法院。中国书法家协会会员、中国书协行书委员会委员。

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—— { 前 言 } ——

书法虽为一技，然包蕴自然人生之理。艺术化人生与人生艺术化才是我们应该思考的命题。传统中很多附着于书法的功能已逐渐被这个时代所疏离，我试图以自己的实践去体验这些价值。
我把自己定位为一个坚定而刻苦的学古派，私意钦慕于如米芾、董其昌、王铎、何绍基等一路学古出新的路数。学书三十余年，一路过来，摸爬滚打，须臾未尝离开古帖，不同时期总在与形形色色的古人对话。面对一个个人物和他们的作品，从不喜欢到喜欢，很多时候需要调整自己的精神状态，打破很多自我局限的框架，这个历程，对自己既是实践能力、认知水平的提高过程，也是不断磨砺心性的过程。开悟需要这种渐修。所谓“字如其人”，书法的进步与人生的修炼是互为一体的两个侧面。
这是我来北京十年的首次展览，展现在大家面前的是我近几年的作业，我把它看做我的人生某个时期的心迹记录。谨真诚希望各方同仁予以批评指正。

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中国艺术研究院名家系列展

陈忠康精品展

2016.2.24 中国国家博物馆

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