书艺公社

 找回密码
 快速注册

QQ登录

用新浪微博连接

快捷登录

搜索

正在浏览本主题的会员 - 0 在线 - 0 会员(0 隐身), 0 游客

  • 只有游客在线
查看: 983|回复: 1

文汇报:今天的国画艺术正面临书法危机!

  [复制链接]

发表于 2017-8-18 19:30 | 显示全部楼层 |阅读模式

马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。

您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?快速注册

x
( P$ ?$ g5 ~% X& X. P4 m' O3 O2 J
        
& B  e. n+ c# @& V6 U d49c25a9934faacfa40b40ca7eae7bf4.jpg
2 W* x$ f( G) H9 G
7 F# b9 Q% @  Q& g$ p
        上图为赵孟頫《饮马图》局部
" A# o: z. s8 C1 Y
        - l9 M6 \2 Y0 }2 u6 }
4eef9c8e528c3a504a0aed839f32d61e.jpg
, j! v  ]8 ]$ g
# ^$ C9 v8 ?6 S6 U$ \6 _
0 x$ K& i3 C% x" k- y        元代的赵孟頫既是著名的书法家,同时也是著名的画家。他提出“以书入画、书画同源”的理论,将书法笔意技法融入绘画中。
" Y- R, R; U: B1 Q$ d1 }- _7 o
6 s4 o0 d% H0 e' i( [, y, ^' J
$ N9 n9 ]  P1 x: E+ N2 n8 p( u
; e" G1 O$ s3 J
        也许不是危言耸听:当下的国画艺术,似乎面临着前所未有的书法危机。一位著名国画家在参与全国性的中国画评选后发出这样的感慨:中国画创作的方向以及对传统的认知似乎出 了问题,意笔完成的作品极其稀少,甚至不见笔墨。# K; L1 O5 A  \5 u5 h  J" j. J0 B
; o& b; I4 v  A
0 J/ h- h7 H3 W
% C- `0 G1 Q, e
d507ed8acc2ae5b76702be33bd34e276.jpg & I: Z3 f$ A, P& S# C

/ C2 P) Q- a" |/ i8 `- ?$ ]' C7 \0 @2 k$ B: h1 K- j. T

, e/ [9 N7 j& P2 g) M
7 g) d  Q! O* k/ R5 \4 I

  m5 w1 m+ N% s        一言以蔽之:曾几何时的国画“常识”,正成为中青年国画创作者和美院学生普遍忽视、缺乏的一种修养。这不能不让人担忧。中国画所具有的厚重且富于变化的书法用笔哪去了? 飞扬潇洒、直抒胸臆的写意性笔墨哪去了?
( p: \" w* F! f0 m" X. [
! O3 @4 f5 f- y6 Z5 Y1 r

0 E$ [6 h6 _' ?5 M        忽视了书法临习在国画创作中的重要作用,今天许多国画创作者们的作品呈现出以下几类倾向:( m, }% a9 L) M, c  d
2 L+ q% L8 T: M1 V! d: r; N
# m. K; p& ~: ^( F) @9 U
" N3 I8 w# _0 K4 N2 x2 [+ p" p" u) j

7 E7 i, _( I- [+ H6 {- F8 _, j b080175a7f761eb9777a3de604e11577.jpg
5 ~  t- c, h: v3 [/ @$ W: ~& d* v
7 o3 u4 Q. N/ F! a7 }% X: |+ E
2 j" u" z1 z, q: F7 r
& G6 u( o1 G% a! a  y4 z% v1 c1 n9 h& h+ ?  \1 p; h4 v0 E/ A

3 B4 Z. R1 N; d- \& a0 l        一是见墨不见“笔”。9 {9 G) b& b" ~
此类画作尤其多见于时下流行的当代水墨类展览。创作者们擅长以水墨晕染来制造水墨淋漓的视觉效果,追求画面的肌理感,而画面中的线条非但不多而且缺乏笔力。殊不知,缺少用笔的水墨,只虚有其形式,而无实质之内容。这样的画作更倾向于西方绘画,而非中国画。* A+ c$ n3 t1 T" f/ d: Z$ t6 R3 H; h4 T
* S, {1 ?( W0 }0 ~0 j1 k* c
( y& r" @- O8 w+ [/ W
        二是工笔描摹代替“意笔”。& m/ c6 N* G7 h6 [) F7 R7 ]4 b: h
笔者观看近几届全国性美术展览与近年美院的毕业生作品展发现,频频出现细笔勾勒、写实性的工笔描摹作品。其实它们不是传统意义上的工笔,不是笔法与墨法的结合,看不到有力度、质感的墨色线描,不过是倾向于机械的描与磨罢了。
/ b9 a3 [% F! T$ q$ a+ b( q& F9 n  l

0 \& f* e2 m& ?& E, i6 T; A        三是缺乏对书画形制、题款的基本常识。
$ {2 s  X7 e4 T9 L如今的青年国画家很少在画面题字了,即便题、落款也常常胡乱题写一通。例如,行文的书写顺序左右颠倒,落款时间把干支纪年写成公元纪年,钤印的位置不合传统书画规制,更有“不堪入目”的题款,毁掉一幅佳作。3 f  V5 e1 W. S* j# i" @

3 [7 `9 z6 {# w, u: A7 w: c$ p9 e. j4 i' X* ^
9b3ce0a8171fbd9261ae35da44a8613f.jpg
" l0 H6 Q6 N+ v' D. U$ ?+ z! `* w/ i: R) L* `
+ r! h. K4 O' z+ m
9d60bd4c7dabc7274108aa07301ea432.jpg % {  i7 R; d4 f3 D2 Z

" E3 H) ?$ p2 O0 Z$ X        之所以认为这样的现象令人担忧,是因为书法对中国画至关重要。国画家陈家泠先生回忆陆俨少先生的教导,曾多次谈到这一问题,指出写字和画画同样重要。写字是在练气韵和力度,书法对他的国画创作起到重要作用,并提醒国画系的学生一定要勤加练习书法。美术理论家邵大箴先生也曾直言,西方艺术的基础是建筑、音乐,而中国艺术、中国画的基础是书法,是它的书写性。
' Z# [6 H( x7 p# ^, n( p: }& d5 v" D' l+ V  k$ e7 b

+ f1 l& s5 f" O: i" @2 J0 n  w: J4 L: F
7 a2 a! E$ [; |' Y- N$ ^5 [
6cfc5fc6f37adfc863538e8b2293fd44.jpg ) n9 D* @2 T4 y' P' ]
) H- R# H# l0 q

1 A4 |' Y: h6 j, `! I/ z+ U% j; o( V7 `) o
! l4 |$ Q+ E$ Z

4 s! R; ?* x" G6 J4 B! m( I        中国画是线条的艺术,重视以形写神、神形兼备,以线的造型、力度、质感,来传达对象的生命性、精神与灵性。这也恰能解释,为什么传统的中国绘画少见色彩。在中国画家眼中,色彩会分散画作的神。有的画家甚至宁可仅仅依靠无法涂改的墨色线描进行创作。线条的表现力,具体落实到用笔的表达上。而对于画笔的自如掌控,正源于画家的书法修养。到了北宋文人画时期,这一特征更加明显。文人画家自小开始临习碑帖,并学习汉字书体的演化,包括篆、隶、真、草、行等书体的临习与体悟,并将书写的体悟,通过富于变化的书写性用笔体现在绘画创作中。到了元代,赵孟頫更是提出“以书入画、书画同源”的理论,将书法笔意技法融入绘画中。
, _* @# ?" L% z
- z/ L- c" ]* O$ l6 e; d6 Q/ j% N
/ G3 W9 P' F4 q# y1 c  B3 X

% [6 e' p7 {$ C) N5 w  \* m, u7 I! s% S
b46534163fcf0742fd5bf61f1dcd8386.jpg
2 D* o0 [$ r' d/ ~5 U3 L- I  z( k  E$ b
% E& K  x" l/ J6 D# j
: z+ F* W7 P0 T. n3 O) M

* M& e' b; o# [3 J; R

; L. k- H% J* a$ J        也正因为如此,在过去师徒制言传身教学习国画的过程中,古文字、诗词格律、金石书法等等,都是学生的必修课。然而在今天的国画教育过程中,学生却很难具备这样的素养。尤当步入计算机时代,日常的汉字书写也被电脑所代替,对书法教育造成莫大冲击。在这样的环境下,青年国画家和美院学生很少重视书法的学习和书法能力的培养,认为只要画好画就行,书法并不重要。此外,几十年来,我国美术学院普遍引进的西方教育模式,对国画的造型方法和用笔也产生了很大的影响,致使人们忽略了国画教育中对书法书写性和写意性的重视。
1 H5 z3 `) v  D0 |2 P) F  H3 u! D# c+ Z
5 S5 S: f7 n# q: F* d- J: a( [) k
        笔墨当随时代,绘画的形式语言固然需要发展更新,而作为中国画创作基本功的书法仍然不该被今天的人们所淡忘。中国画中的书法用笔以及书写性、写意性,正是中国画独特魅力之所在。5 H$ u) e9 `# h! u* r. m

$ r4 @7 Z; L6 V$ u9 H! q% r+ Q

) f6 r1 `- \; _  Q4 L
4 e' A5 G# v2 d* f1 z+ R
* i5 X6 T7 Y; q% E* c
文| 黄青  K4 ^2 s/ |) J5 ?. j4 Z
. r3 e! u& O: c) P

发表于 2017-8-23 18:15 | 显示全部楼层
以为“色彩会分散画作的神”的想法是多余的!没有笔墨色彩从哪里来出神。要知道:神,在书法中生于笔墨;绘画中生于色彩。重要的不是笔墨色彩,而是当知什么是神!
* R* m- ~$ N2 ]0 J+ c6 s% r6 k
来自小程序
回复

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

本站网友发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表书艺公社的立场及价值判断。
网友发表评论须遵守中华人民共和国各项有关法律法规;尊重网上道德,严禁发表侮辱、诽谤、教唆、淫秽内容;
承担一切因您的行为而直接或间接引起的法律责任;您在书艺公社论坛发表的言论,书艺公社有权在自身所属的网站、微信平台、自媒体等渠道保留、转载、引用或者删除;
参与论坛发帖及评论即表明您已经阅读并接受上述条款。

·版权所有2002-2016·书艺公社网(SHUFA.org) ·中国·北京·
Copyright 2002-2016 SHUFA.org, All rights reserved.
社长:李阳(雪庵)· 电子邮件:shufa2008@126.com

甲骨汉字对应表 | 说文解字注速查表 | 繁简字转换表 | 干支公元对照表 | 岁时表 | 常用礼语 | 中国历代年号速查表
广告服务 | 联系方式


书艺公社QQ群官方群组 - A群群号:49947611 - B群群号:37041377 - 书画街群群号:118724261(加入时验证信息注明"书艺公社"及您的网名)