感悟书法的高度

朝花夕拾

感悟书法的高度
6 U  ~- s( f' B陈志毅　2004-11-27
$ t+ J5 A, t- u: [　　书法是我国独具魅力的一种视觉艺术。它以文字为基础，以线条为依托，因此从它产生之日起，就以其抽象的表现，而赋予人们无尽的遐想，给人以审美的愉悦和感受。
    当今市场经济蓬勃发展，从中我们不难发现，一些有着良好书法基础的人却滋长了许多急功近利的思想，这些人不再静下心来潜修日课，而是极其热衷于追求“书外之功”了，参赛夺奖、办班赚钱、沽名钓誉、谋取头衔……为此而绞尽脑汁，甚至不惜一切手段。于是在当今弘扬和发展书法的热潮中，著名的“书法大师”满天飞，可真正被人理解和接受、能让人颌首称道的则少之又少，这真是值得人们深思的一个问题。试想，如果没有严肃而端正的态度，执著和刻苦的精神，大笔一挥就能涌现出一位书法大师，那书法家不是太廉价了吗？其书法还有什么高度可言？
    由此人们不禁要问，时下书法的高度应当如何定位？是追求其头衔的高度、职位的高度、学历的高度还是书艺水平的高度，抑或兼而有之？你说人家的字不好，可人家是书法专业毕业的，甚至还是一个博士生；你说人家的字不入眼，可人家是书法家协会的理事、秘书长……
2 `) l! s. ~! j0 S- b) r    有人在一篇文章中曾坦言说：书法博士不管你讲求什么“人文基础”、“手绘基础”、“外语基础”、“计算机基础”，首先你得先有过硬的“笔墨基础”，拿得出与书法博士相对应的“一手好字”，不要因其学历之高而辱没了书法艺术之高度。这话听来真叫人为之一振！不是吗，现实当中的确有好些人高学历、高职称、高头衔、高职位，风光独具，名声远扬，很是忘乎所以，可就是一俟临场发挥，真情表露时，便显现出许多不尽如人意之处，让人喟叹，不忍卒睹。
    当然，世人对书法作品的喜好也是各有侧重和不同，有人喜欢端庄的，就有人喜欢恣肆的；有人喜欢秀润的，就有人喜欢粗犷的，只因“仁者见仁，智者见智”。其关键就在于欣赏者自己如何去感悟，这和人们各自的环境、阅历、性格以及学养等诸多因素有着紧密的联系。比如因《兰亭序》而享誉海内外的“书圣”王羲之，在书法史中的地位及其所创书法之高度自不待言，自古就有“清风出袖，明月入怀”、“龙跳天门，虎卧凤阙”之赞语。更由于唐太宗李世民对其书法厚爱至极，结果是“上有所好，下必甚焉”。可惜因留存下来的书作非临即摹，现已无一真迹墨宝遗存，诚惶之中也让人生出许多的疑惑。而有人更对明末清初的书法家王铎宠爱有加，才不考虑你是不是“书圣”，大有对“书圣”视而不恭之意。于是也就有了“后王胜前王”一说。即便是在我国古代，也早有人敢对王羲之书法提出不同的观点，像韩愈有“羲之俗书趁姿媚”之说，张怀瓘也有“逸少草有女郎村，无丈夫气”之评述等等。
" h" b4 L: l: r+ c1 U% {    这样一来是不是就贬低了“书圣”在书法上所具有的高度，造成评判的混乱呢？应当说这不能简单以是和不是作答。对我们来讲，说其好也罢，说其不好也罢，评判的标准不是谁人约定的。王羲之的《兰亭序》是史无前例的，它开创了一代书法的新风，让人耳目一新。可随着历史的变迁，创新的东西自然也会陈旧，人们不可能总是在前人已有的成就面前唯唯诺诺，亦步亦趋。于是便需要有新鲜的东西补充进来，突破这一陈旧。谁能在这方面做出表率并切实能被人们认可，那他就是一介书法创新的勇士，就会因其对书法的贡献和推动，而得到人们的瞩目和尊敬。清人袁枚曾经说过：“不学古人，法无一可；竟似古人，何处著我。”由此可见，人们对王铎书法的喜欢和偏爱不是没有道理的，“后王胜前王”一说，也不能说明人们对“书圣”王羲之的不恭不敬，实在是书法的百花园中呈现出的五彩缤纷的景象而已。
0 P3 w; z  S! u0 Y) F8 r: K) I    那种片面曲解书法的创新，人为地将继承与发展割裂开来，反叛传统，标新立异，以为只有这样才能体现书法生命的活力，达到其非同一般的高度，这种现象真是令人关注，也让人担忧。
! U6 u4 k8 b" Z" D5 _/ G, v) n    似乎书法要讲发展就不能讲继承，而要讲继承就不能讲发展。这就自觉不自觉地陷入一种认识上的盲区，难怪有人对传统笔墨尚一知半解，却热衷于所谓的“现代书法”，实在是因为它可以不受传统的圈限和影响，可以不讲规则，不讲法度，一任肆无忌惮地胡涂乱沫，末了还能堂而皇之地冠以发展创新之名，“得来全不费功夫”。这不是在拿书法寻开心吗，何来高度可言？到头来还闹得书法界沸沸扬扬，一片混乱。
, D: `% {1 e# y5 r* @    目前社会当中就存有这样一种现象，让人不置可否。许多人“以艺术家在艺术组织中所处的位置、所挂的头衔的大小而论定其艺术价值高低……在他们看来，艺术品艺术价值的高低，常务理事高于理事，秘书长高于常务理事，副主席高于秘书长，主席高于副主席。”（见《书法报》2003年第45期特三版）殊不知，有许多艺术水平高的人不见得就是高学历、高职称、高头衔、高职位。曾有一则趣闻，说一位地方领导附庸风雅，碍于权势而被吸收为书协常务理事。一次，大家纷纷向其索取墨宝，而他均以“同意”二字相奉，有人就说：“换几个字写吧”。只见其面露为难地说：“不写了吧，能写好的也就这两个字啦。”可见一些事情，有时看似符合逻辑却往往有悖于常理。因此，我们对于书法作品的评判，完全可以结合自己的感受进行，不必人云亦云。既不要仰视，也无须俯视，而是应以一种常人之心来平视。只有这样，才能比较客观地理解其所具有的内涵，把握其所具有的高度。而不至发生诸如“皇帝的新装”那样的尴尬。
    有道是“字有渊源”,书法的高度不是可以通过走捷径就能达到的，它是一种长期艺术实践和积累的过程。由于人们所处的各个时代不同，因此所体现的各自的审美标准和审美见解也就不尽相同。这就必须根据个人的学识修养，借助于自己的一双慧眼，去认知、理解和感悟，而无须曲意附合。其关键在于自己能否从中得到借鉴，得到收获。当然，这并不等于说审美就没有客观评判的标准了，任何艺术都有其审美的客观标准，否则是非颠倒，高度从何谈起；美丑不分，又有什么审美可言？进而还有什么审美的愉悦和感受？由此我们以为，书法的高度应当是在吸收前人传统笔墨精髓的基础上，借助文字线条构成的有别于传统，又被社会时代所认同和接受的一种创新程度。它不代表高学历、高职称、高头衔、高职位等外在的因素，而纯指其本身书艺水平的高度。反过来那些外在的因素则必须要与之相互匹配、相互适应。以为靠投机取巧就能一蹴而就，就能达到一个新的高度，那只是痴人说梦了，充其不过是玩一把离奇而已。
   
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黑翅

这是一个酒香也怕巷子深的时代，这是一个夸张炒作的时代，这是一个艺术无法洁身自好的时代，这是一个艺术和商业并重的时代。
# @) }  p! v; ^6 v/ _- M  @( O. w学习了！

张子言

言之有理！！！！！

坐忘斋主

书法作为“中国文化的标本”（金开诚语），其高雅与纯洁亦不时受到玷污。借此显其名者有之，用以渔其利者亦众；有“学”无“术”者有之，有“术”无“学”者亦众。终归一点，乃因书道精神或广而言之曰“艺术精神”乏也。

简从斋主人

书画乃旧时文人雅士茶余饭后聊以一遣之事，而今视书画之道为招财纳宝之良方者却多如过江之鲚。真深以为憾、、、、、、