试谈在书法学习创作中所应坚持的独立人格与创作精神

简从斋主人

曾有人在文章中批评上个世纪下半叶的中国文人，每过一个时期必有一种学习热潮学卡夫卡、学马尔克斯、学昆德拉、学博尔赫斯或言必称哈耶克、言必称柏林其热烈程度一如全民学雷锋。其实学习本无可指责只不过这种狂热的学习却多是东施效颦、邯郸学步盲目的追风空泛的模仿，说白了不过是在迎合市场的需要与口味，而最终只是为了牟取更多的个人财富和利益。
说到书法界其实也同样存在着每过一个时期，就会有一场竞相模仿学习某一家、某一派的学习热潮，如学行草风、手札风、流行书风、流行印风等等。当然我们知道最先引导出学习某一家、某一派学习热潮的领军人物自是有着不愿臣服以往，不愿委屈于屋底檐下，具有能够充分发挥自我而将内心的体验与感受喷发出来的功力与才情。但可惜的是那些随后而起的群起仿效者却更像投资牟效的商人，他们看到的更多只是奖状、奖杯所能带来的他们最为感兴趣的东西即财富与利益。所以他们是不会去学习那些最先开创一种时风的人物所具有的优良秉赋与崇高品质的，而只会尾随其后拾些残羹剩汁最后转化为有如市井之徒般的轻浮、浅显与粗俗。
有人说中国的文人普遍患有人文精神贫血症，而这其中自然也包括了那些所谓的整天舞文弄墨、临池不辍的伪书法家们了。他们怀揣着投资牟效的短浅近视心理，就可以不顾违背本性而一心只为如何投机展览迎合评选者的审美趣味，而那由作品中表现出的满纸媚态，难道不是对贵有真、善、美的艺术的最大嘲讽吗？这时候谈什么自我谈什么独立的创作思想不都显得苍白而无力吗？一种朝着畸形方向发展的书法创作它的道路只会越走越窄，因为在一种盲目追风下产生的书法创作只会在过多过滥的重复作品中淹没自我扼杀自我，如果心里想的只是党同伐异、拉帮结伙而不是在想究竟那些该是艺术创作应当恪守不变的底线，这时作为真正的艺术家所应具备的那种卓尔不群的创作精神又还有谁能够记得呢。“人文精神的贫血只会造成一批思想上的侏儒而不会是思想上的巨人。”但思想将会决定行为，所以我们必须坚信起来坚信属于自己的正确的审美价值观，不要为了获取一点眼前的即得利益就让自己戴上一副虚伪的假面具，一副终将令人厌恶招人唾弃的假面具。而是应该让自己去主宰自己通过自己的而不是依靠于他人的创作而显示出自己的真实面目。因为正如叔本华所说的：“健康的心智才是优良风格的源泉和开端，事实证明用一百种一千种不同元素的化合物来取代黄金这种独一无二的金属也是绝无可能的。”

坐忘斋主

君之所论,言之有理!
1 ?/ L0 ]) B3 a# w. q国学大师陈寅恪先生曾提倡“独立之精神，自由之思想”，由是反身观照当下书坛（甚至其它艺术），有此“精神”与“思想”十之一者，用“九牛一毛”形容恐不为过。
孔子曰：“不得中行而与之，必也狂狷乎。狂者进取，狷者有所不为也。” (子路第十三)孙过庭在其《书谱》中曾有振聋发聩之言：“古不乖时，今不同弊”。曾忆当年石鲁先生之任诞不羁，不趋时弊，以“我”为性灵之发，此诚为艺术之真谛也。
4 p* F5 L) s" t9 A孔子又云：“古者民有三疾，今也或是之亡也。古之狂也肆，今之狂也荡；古之矜也廉，今之矜也忿戾；古之愚也直，今之愚也诈而已矣。” (阳货第十七)用于当今艺坛正应如此！

王二1978

[这个贴子最后由王二1978在 2005/02/19 11:46am 第 2 次编辑]
$ K) C' m" F% u4 p8 z, a7 `; [
) B; J/ _, \4 a  @9 \' M5 S$ z    在艺术活动中保持独立和创新，这应该是个基本原则。但是往往在现实中看到是相反的情况，依附和守旧。在入门的阶段首先是个学习的过程，此阶段人们的判断能力较弱，容易跟风，有盲从的心理。这里可以看出师徒制度的优越性，当然我指的是良师。如果想在入门阶段就依靠自己成就自己。那真是难于上青天的。
1 ~  O8 `% }; H8 b/ l+ K/ @    学海无崖，恐怕要伴随着终生的。我想似乎可以将之分为学习、学懂、学通三个阶段，越过这些阶段也许能达到所谓的化境，那些是不得而知了。
    大多数人往往在学习阶段就放弃了，学懂的人寥寥无几，学通的人更是高山仰止了。既然此处地广人稀，简从斋主人不免要忍受旷野寂寥了。毕竟你已经无法完全回到拥挤的人群中去。
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