不可不读——直评王镛、冯骥才

李丰原

编者按：此文刊于安徽《书画世界》2011年3月号书画网评栏目。为国内首次对冯骥才的画进行冷静客观的评论，痛快淋漓，值得一读。

3 {" H3 ~* F% E  D2 B                         书协的理事和大冯的画

3 d2 S2 Z# c) D: U/ C' V. L                                                                                                                                                                                      郑志刚

中国书协理事

0 i% L4 z! B0 m) Z        据中国书法家协会官方门户网站、中国书法家论坛、书艺公社、书法江湖等多家网媒报道：2010年12月27日，中国书协第六次全国代表大会在北京人民大会堂开幕。计有206人当选该书协新一届理事会理事。
! K1 O6 e5 Z0 w+ f0 |         有坊间论语：这份沉甸甸、水淋淋的理事名单背后，浸透了“奋斗”的泪泉，洒遍了“牺牲”的血雨。或曰，为保住或戴上此顶“理事”乌纱，许多人进行了执著而多维的努力。更有甚者，将此次理事名单刷新，描述为一种“攀爬”、“挤兑”、“踩踏”、“平衡”等诸般“书外功”杂遝交混的动感流程。
         如上传闻，就我个人而言，是宁信其无的。一个文绉绉、松散散的群团组织，一群衣冠楚楚、举止谦谦的毛椎书生，怎么可能有那么多澍雨烈风般的动静？就算是为了名利，可即便衔结“理事”，又能有多少油水可捞、胭脂可擦呢？我作如此这般分析，是要诚心为新科理事们弭谤。我宁愿相信，一切只是平静而正常的人事进退、更迭而已。
        然而但是，一段时间以来，关于理事的“非议”，依然不绝于耳。并且，每当我摊展一己见解时，迎接它的竟然是无例外的冷笑。这让我不得不静下心来重新爬梳此事。扞格不休一阵子后，我慢慢意识到，中国书协成立卅年来，随着时移世易，到市场经济时代，“书官”的级别高低，一天天地决定着作品的价钱贵贱。及今，几成不争的方程式。说白了，君欲鬻字致富，那就要下定决心，解褐登“仕”。神马都是浮云，唯有钞票实在。乱耍清高，可是要吃腰包亏的。
        兄台倘要卖字，按惯有认识，至少得是个“中国书协会员”吧，否则，拿什么来衡量你的艺术水准，又凭什么随便对你拔银子？设若晋身“中国书协理事”，那么毫无疑问，你的毛笔字每平尺将立马提价，生意同比势必更旺。买你的字，是要送礼办事的，当然越金贵越好，起码得是“理事”作品吧。那么，我揽镜自问，如果有条件，争不争这个理事呢？要知道，有了名，才会面如银盆深受尊敬，有了钱，才能豪宅美车送子出国……区区想不下去了。
        争上了理事，纵然只一届便遭褫革，那咱也风光了整整五年呀。所以要争，必须的。使一点手段是必要的，啥时代了都，哪能呆子一个！干吧，挽起袖子！所以，“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳，然而当初她的芽儿……”
) {; F6 o8 q+ y9 |% g' v        似我这等负暄懒汉的扪虱之谈，对新科理事们而言，大概是无关痛痒的。驭笔至此，我仍然宁愿相信这份沉甸甸的理事名单或许并不水淋淋。即便真“水”，也权作艰辛而又欢乐的书艺登攀过程中所必然要付出的淋漓汗水。天无私覆，乾坤朗朗，“艺术规则”与“人际规则”根本是两码子事，尽管在当下书界，二者常常被强行打豆浆般弄得稀糊一片甲乙莫辨。
        事实是，在国内，能否摘得包括“理事”在内的“文艺官衔”，很大程度上取决于当事人所拥有的“现实资源”是否足够丰沛（个中包括：所在单位、职务高低、上层背景、财富实力、人气指数，等等），只不过在“书协”这个特定舞台，表现得尤其直接与充分罢了。
5 e" K& s5 q  T6 B  o        当然，我毫不犹豫地认为，206名理事中，疏瀹五藏的澡雪之士不在少数。粗略扫视一遍名单，目光辄为德艺双馨者“绊”住。有网友呈帖云，王镛先生此次是“被理事”的，实非自愿。又云，依王先生之艺术造诣与性格特色，屈身理事，岂不自辱！要我说，如上认识都有失极端，尽管发言者当时的心情可以理解。事实上，王镛固然性情中人，有独立的艺术见解与处世原则，但毕竟，他还是一个生活在现实中国的单位人，身当央美教授，领着国家俸禄，凭什么要“强制”他像陈丹青一样奔逸出尘。在这方面，王镛也向来是懂得“和而不同”的。比起许多只知道“单线条冲动”的艺术家，我认为这正是他智慧与多维的表现。既然公开“默许”了自己的理事身份，那么，王镛就不会觉得遭受了什么难以面对的耻辱，即便他是“被”啥啥的。齐白石曾有“老年肯如人意”的自用印，随着年事日高，或许这真是一种带有普遍性的心态。如果我是王镛，这把年纪了，根本犯不着为“粉丝”们燃情奉上“大师”桂冠而自矜，处处拿捏着某种架子，多累呀！事实上，国内健在的书画名流，如果谁对“大师”称号抱有渴慕与享受之心，谁对广收门徒、拉山头、立门户、定流派一类事情非常重视乐之不疲，那么，基本可以断定此人与大师无缘。一个连纯净心态与独立人格都不具备的人，能指望其艺术具有超迈凡庸、历久不衰的独立高格吗？所以，对王镛来说，理事就理事呗，早已舞台阔大声名远播，只要艺术过硬，还用担心将来会被某一无甚紧要的称谓拖后腿吗？！
             故而，无论怎么看，这份承载着206个汉字姓名的理事单子，都是沉甸甸的。
) B$ t; `5 n  Z+ \" o
" d* i, K, V3 v《冯骥才画集》首发式

        据人民网、新华网、中国网、中国日报网、和讯网等众多传媒报道，2011年2月15日，由中国民主促进会中央委员会、国务院参事室、中国文联、全国政协书画室主办，开明画院、中华书局、中国民协承办的“水墨诗文——《冯骥才画集》出版首发式”在北京全国政协礼堂举行。
69岁的冯骥才是这个名流济济、隆盛空前的画集首发式的主角。在国内文艺界，冯的形象是多能并举、多线错综、丰富而立体的。“我喜欢王维、苏轼、郑板桥、达•芬奇、黑格尔式的平行工作方式。”冯总结了自己四个方面的工作：一是民间文化抢救，二是文学创作，三是绘画，四是教学。文化学者、作家、画家、学院教授，对谁而言，都注定要忙得一塌糊涂，相信有着体育经历、高大魁梧的冯骥才也不例外。然而国内传媒所表述的较为一致的说法是，冯在他所涉及的每一领域，都有过人的作为，都才华惊人、出手不凡，堪称“妙手”、“奇才”、“大家”。对此，我是持有个人疑虑的。
+ G2 a' n+ y* w4 }" J$ q* n        很难想象，一个忽而奔波在民间文化抢救现场、忽而学术演讲于高校教室、忽而小说散文、忽而墨彩联翩的人，能够专注地做深、做透哪怕是某一方面，遑论众善兼赅。我在查考那些“众善兼赅”型的文艺家的过程中，发现一个有趣的规律，即他们无不紧紧抱持着一条贯穿始终的“项目主线”，穷汲深探，毕力而为。围绕着这条主线，兴趣散溢，则精力酌情分配之，设若天资时运辐辏，或收触类旁通、一成数成之效。譬如，苏轼的主线是诗词散文，徐渭的主线是书画，郑燮的主线是花鸟画，齐白石的主线也是写意花鸟，吴昌硕的主线是秦系篆书，毛泽东的主线是政治军事，郭沫若的主线是诗文，等等。那么，冯骥才的主线是什么呢？我们只是发现他在断续式地遍地掘井——“关于民间文化抢救真是千头万绪，有多复杂，真是难用语言说清，但是作为一名知识分子我不能放弃；写作是我的责任，每年我要写一部短篇小说，出两本书，这绝不能放过自己；在天津大学冯骥才文学艺术研究院带研究生，每年都要完成研究成果；还有就是绘画，虽然只占了一小部分，却是我终生不能放弃的。”
  @$ B, c! i! w1 T0 g/ T( `         试想，如果在《高女人和她的矮丈夫》、《三寸金莲》、《神鞭》等作品所铺就的、以“津门”为主营地的文学创作道路上不懈进击，则今日之冯骥才，或可相埒于刘震云、莫言、贾平凹等。实际上，这也是他最富潜能的路子。或者他数十年如一日专意绘事，在早年打下的笔墨造型基础之上，废纸三千，孜孜以求，想必早已骎骎欲度骅骝前了。
        可惜大冯没有专注地编织自己的主线，这或许与其定力有关，或许太急于喷薄而出。总之，他转身走出书斋，将大量精力投入千头万绪的民间文化抢救，奔走呼吁，唇焦舌干，真的感人！但如果以削弱或中断自己的文学、绘画创作为代价的话，就有点越俎代庖、得不偿失的味道了。我绝不是说，民间文化遗产不重要、不需要保护，也绝无对冯先生的义举有丝毫不敬，而是觉得，成就一名优秀的作家或画家，需要全神贯注、用志不分。倾心成全自己的主线事业，即便无暇或绝少他顾，同样是令人尊敬的。因为毕竟，艺术家和文化守护者有着不同的身份界定和执业内容，非要“两栖”为之，则最好能有详略、主次之分。
) r' ^6 c3 {  G( y" c% b           诸传媒称，这次由中华书局和雅昌出版集团设计和编印的《冯骥才画集》，遴选了他近２０年（１９９０年至２０１０年）百余幅作品。冯骥才说他常常自己遮挡自己，以致他的绘画难露一面。近些年在北京、天津、江苏所办的几次画展，都是为民间文化保护筹集资金而举行的义卖。即使人们想去关注和欣赏他的画，也被义举带来的特定气氛淹没了。冯希望他的画单独站在人们面前，希望人们从纯粹的艺术角度来看他的画。
            那就纯粹地就画论画。从《冬日的诗》、《思绪如烟》、《神思涌泉》、《深巷》、《山溪情切切》、《夕阳别样情》、《垂柳》、《鸟儿们的会客间》、《雪地上的阳光》、《树后边是太阳》、《期待》、《雄风》、《破晓》等作品看，中西两掺的临界感觉很浓，似乎更近于西式静物风景。在表现瞬间景物变幻与思绪波动方面，该是受了莫奈等印象派画家的影响。在莫氏的《睡莲》、《干草垛》等作品中，我们不难找到近似印痕。所不同的是，冯骥才用国画水墨表达了他内心的寂寥与怅惘，有光影，也有线条，有传统的勾皴泼染，更多现代构成意味。我个人觉得，他或许也曾被林风眠、吴冠中的风格所感染。
        统而观之，冯骥才画风清幽、静雅，些略冷寂，淡淡忧伤，造型根底与传统笔墨技法积累是显见的，但手法精度、审美高度、思想深度及人文厚度方面的不足也是显见的。不能不承认，他画得很美，很悦目，也很脱俗，深受大众喜爱是必须的。然而严苛点讲，国画这口井他还是打得浅了点，中国味儿还是太表面了点，是口香糖而非陈年酒，是汪国真的句子而非李商隐的诗行，是小擒拿而非太极拳，是流行歌而非古琴曲。绳以专业水准，尚有不小的进步空间。令人扼腕的是，这般境界差异，几乎没办法弥补甚至言说。冯骥才今已年奔七秩，又忙如陀螺，欲于绘事有突破性进境，我个人是持保留态度的。
8 [6 w+ H0 L' R0 d$ q+ R        就题材来看，冯画似不便明确归入国画三科，或冠以“风景画”更合适。至于他将自己的作品称作“现代文人画”、“不像古人那样崇尚诗性，而是追求散文性”云云，则纯属务虚弄玄的外行话，是经不得推敲，也当不得真的。
) y4 Q! }% {1 e. c$ g7 E

胡正良

践宇

九华松人

柏石书屋

杞人忧天了！
冯骥才第一是作家，文笔非常了得，影响也最大。抢救民间文化，是有官职在，也有责任感而为，书画是玩票，教学是捎带。
1 l1 d/ R( e6 w  E很佩服冯骥才！也算是当代文人榜样。

长安佬

两种世界，两类人。

酸菜

精彩！

三角梅

王品墨

四维人

只有说好了