【当代书家评论系列·李晓君】君若竹 逸如清——李晓君书画艺术浅谈

贺进

借   堂   评   论

░░░░░░░░░░░░░░░

▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄▄

君若竹 逸如清
——李晓君书画艺术浅谈

文/贺进

驩不可以黩，宠不可以专。专实生慢，爱极则迁。致盈必损，理有固然。美者自美，翩以取尤。冶容求好，君子所雠。结恩而绝，职此之由。
——西晋 张华《女史箴》句

关于“女史”一词，自古有多种美誉汇集于此，从张华的《女史箴》到裴子野的《女史箴》，直至顾恺之的传世名作《女史箴图》以一幅画卷展示女史之操，从不同的角度与观念阐释东方才女的优柔与万态。 女史，最初是宫廷中侍奉皇后左右、专门记载言行和制定宫廷中嫔妃应遵守的制度的女官，《周礼·天官·女史》曰：“女史掌王后之礼职，掌内治之贰，以诏后治内政。”历史沿革至后，女史更成为知性的表达，清袁枚《随园诗话》卷二言：“蒋苕生太史序玉亭女史之诗曰：‘离象文明，而备位乎中；女子之有文章，盖自天定之。’”如今某人称呼若“女史”，应是对该女性赋予的的最高荣誉，也是对该女性的一种极度推崇。

“美者自美，翩以取尤。”大美其实是一种境界，大美可囊外貌，可括其心，凡大美者，必以美之心居之。凡见李晓君者，必以“美”誉之，着实李晓君有美貌博得他人之目，所谓“美者自美”大抵是指内心之想浸淫外表，李晓君也是如此。初次见得李晓君，是在快意斋，悦石先生授课堂上，洋洋之后学聚集快意斋，有趋之者，有俯首者，唯李晓君静观，让人颇觉诧异。后几次每每在课堂上都见她如此。其实早在几年前就听说过李晓君，当然她是以书法为我所闻的，在吴悦石先生家里见到她，才知她这几年专心研修中国画艺术，并潜心学习中国画。

我每次见到李晓君都说要给她撰文，并信誓旦旦曰，题目都起好了，就以“大丈夫气”为喻来撰写文章，时隔半年余，该文也未成章。即若如此，荡漾我心之“大丈夫气”却为消泯，我谓李晓君大丈夫气，其实是从她的书画作品中得来的。李晓君外秀内刚，貌似娇花一枝，却在她内心涌动着大气象。李晓君的书法以行草书为主，尤其是以大字行草书为佳，她的行草书得益于帖学之功，从魏晋直至明清，我相信她是都有涉猎，从她的作品中能看出那种气势磅礴的架势，尤其是四尺对开条幅或更大尺幅的行草书作品，一以贯之、一泻千里的秉性随笔任意恣肆，独得天趣却无女秀之态。她的书法作品如果掩盖其名，真若无几人能信其出自女书家之手。

李晓君的大丈夫气，更是在她的画作中体现得淋漓尽致。李晓君学画仅几年有余，然而却进步迅猛。正如吴悦石先生所说，李晓君这样再画几年不得了。其实吴先生更多的是在鼓励弟子李晓君，另一方面也是对李晓君所取得的成绩发自内心的感到欣喜。李晓君师从吴悦石先生学习写意花鸟，她将吴先生的笔墨以自己的笔触表达出来，再融汇更多的笔墨技巧和水墨构成，俨然有了自己的艺术观念。李晓君的作品不局限尺幅的限制，更多的是笔性的随意挥洒，我们看她的大写意花鸟条幅作品，更多是从齐白石、吴昌硕等大家处得写意之用笔，李晓君常年从事行草书的创作，对用笔、用墨都有很好的诠释，“书入画”是最好的方式，他将笔法参入画法，章法参入构图，俨然将书画之气融汇一体，所以说在她的写意花鸟中体现出来的其实是独具匠心的书法气息，然而书法的气息在她的画作中却能游刃有余。大丈夫气，不仅仅是大气，不仅仅是无拘无束，其实也是一种“经营”，对画面的经营。我们欣赏一幅佳作，角度是多方面，从构图到用墨，再到用笔，这一系列贯通起来其实就是中国画审美的法则。李晓君善于经营，尤其是画面的经营，她将画面进行整合，对画面中的山石、草木、花鸟进行组合，从而将画面布置地井然有序，留白、补黑，一系列的关系处理的极为恰当，对于一位画者来说，笔法、墨法都无关紧要，最主要的是在创作过程中随性而发的一种感性迸发。所谓感性迸发，就是在创作中打破规矩，冲破藩篱，任性挥洒之后留下的画作却是激荡人心。李晓君显然是懂得这样的理念，因为在她的作品中我们看到的更多的是客观表达，主观意识形态下的感性表达。我们欣赏李晓君的作品，应该更多地去理解她内心的想法，如此而已。

我在给女书画家撰文的时候，总是避讳用“女史”一词，因为我不晓得用这个词形容一位画家是褒还是贬，但是对于李晓君，我更欣赏的是她的才气，他的睿智。她的才气是沉淀在心底的，外化之后所表现出来的是修为。睿智是她对书画艺术的一种捕捉，也许她是纤纤柔态，然而她却有一股大义凛然的姿态。前几天看电视节目，有一男对一女说“丰富却不复杂”，这是在褒奖这位女士，其实对于李晓君，我想她也应该是简简单单的画者而已。

该贴已经同步到 贺进的微博

该贴已经同步到 贺进的微博

肖柏

hehe  zhichi