当代职业书画家怎样摆脱生存的困惑！？

墨樵

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中国很多画家，都面临着生存问题。十年二十年功底还卖不掉画，美院毕业都找不到工作，这说明了什么问题？
　　有人抱怨，中国有钱人没素质，不买画。也有人抱怨中国地位低，价钱低。甚至还有抱怨中国古董太多，活着的人画不值钱。还有人抱怨现在美术高考人更多了，将来竞争更加激烈……
　　大家对此没有解决方法，有的画几张现代派到宋庄等老外看见，有的说要闭关十年画一批好画，有画裸像画人体，更有以求出名，更多的人，还是糊里糊涂的画，勒紧裤带的穷下去。
6 O1 T' ~( y) C( D5 u3 {: c/ k　　这都不是主要问题，不是社会，也不是技术，而是你的思想太落后了。
# |- }0 u% P4 M0 f( U　　80年代，很多国外美学著作进了中国，大家学习弗洛伊德，黑格尔，反思文革和共产主义，似乎这些就能给自己的画带来思想。
! n8 J6 F& s9 q　　80年代，国外画厂进入中国，大家去画行画，画精品画，为了挣更多的辛苦钱。商业化开始，桂林为国画滥制始做俑者。
　　80年代，连环画曾一度兴起，还没等到VCD泛滥，就已经消亡了。
7 e3 W, t% o9 k9 _　　90年代，大芬等地方开始大批做低价行画，油画价格一降再降。现在仅仅在北京上海还能维持高档油画地位。
; C8 _: Z3 }0 j! P　　2000年代，数码照相，印刷和网络交流和投影机的出现把油画更推入手工保护行业。
　　2000年代，卡通一代兴起，但是国家措施，民间热，但商业化还很难操作，
- Z+ W7 m: Y  V1 X7 w6 E3 t# W　　很多人的一个梦想，坚持了n多年，你真的能混出来吗？
　　画家应该怎样生存？现在的画家怎么生存的？
7 D4 e& a5 h# E4 G: m 　　1、用别的职业养画。某兄弟几个，做4年商业挣了100万，然后坚持画了更多年，在钱用完的时候，终于混出名气，卖画了。有的当老师，有的摆地摊，有的白领也坚持画画。
) `& e/ e1 d! C+ U+ S　　2、以画养画。以画养画的人更多了，有画行画挣钱，然后有钱再画原创。但弊病是行画毁眼毁手，时间长了风格就很难突破。
　　3、熬着。很多画家都在熬着，也是令人钦佩的。坚持着画画的人为在艺术有着自己的一席之地而苦苦追求，，潦倒者有之，被房东赶出有之，到处混饭有之，自杀有之。
　　4、被人养着被画廊代理是少之又少吧，加上画廊卖出作品时间和价格不确定，况且也不是一开始就有这样本事的作品会被高价收购。更多的人是被家里养着，被老婆养着，争取以后混出来回报了。这有先例，凡高不是被兄弟养着的嘛

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' ^5 ?! g3 c3 w! Y8 u& n+ t2 X$ T现代中国的画家，对自己的生存方式是被动的。听天由命或者被人剥削的。有没有更好的方式？
4 K% N( a8 ]* p9 Y  D. y2 N; A0 A* g6 B　　其实在古代，画家已经给我们做了一些榜样。
* q+ _+ r$ G2 Y* W( P古代的画家工坊：手工业的时候，画家和其他行业一样，都是一种手工业。一个小作坊，大家先从学徒开始，学习并且有饭吃，学好了有工资，再好了就可以拿高薪，最后出来独立门户。这个时候，可以为国家和教派和贵族雇佣做长期工作，或者继续为中产阶级画画。
　　这种手工业，做为原始的画家商业模式，至今还是有价值的。只是现在的学生学习更多，大学毕业以后也未必能画出可卖的画。生产效率是更低了。
工业化以后，传统手工行业没落，但是又增加了工业设计等行业，其实画画者的范围更广了。尤其画家不仅仅为个人服务，而且还为大工厂服务，单品价值已经大大提高了。
　　一幅原始油画，只能为个人收藏，即使这个人再有钱，也不过是一定价值而已。但是印刷业和工业，画家的作品做为一种设计和图样，却有着无尽的复制能力，它的价值是相对无限的。因此，画家的劳动报酬，也可以更多。
2 n, O# B5 M: h! [- Z4 I现在社会，工业化程度更高，媒体更发达，在网络开始以后，画家的价值体现已经有了完全的改变。
　　外国专业画家，一年要在各国办多个巡回展览，中国画家，一辈子只办一两次展览。
9 ^: d2 A8 a) B/ e+ o) h' }这就是区别！
　　
  q. q$ }  C6 Q3 b5 D. t# J! g大部分画家，最希望的是出名，出名以后，画就可以卖高价。画家心里是这样想了，但是在实际做的时候，却几乎是背离了这种道路。
8 ~8 c5 ]- M$ O" Y6 `　　我们来看一下中国画家的出名道路。
- h8 ~5 u3 p6 U首先，大部分画家把出名做为一件很遥远的事情。过去的中国人并不急功近利，我们首先要把基本功练好，然后画写实，然后和古代大师拼功利。当我们画了10年20年以后，发现写实功利拼不过古代大师的时候，又面临经济压力，于是去画行画，去找工作上班，能坚持画画的已经是凤毛麟角。然后我们又开始画画，画什么能卖掉和出名，仍然对大部分画家来说，是件糊里糊涂的事情。
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9 @6 C/ O& J5 H) W# v* z# U我们真的不知道怎么出名吗？我们真的认为自己能和古代大师一角写实功力吗？很可惜的是，当我们开始改向主题和形式上方面寻找道路的时候，国外的现代派大师们，又把所有的主题和形式都玩遍了。
　　其实事情并没有那么悲观！我们从小就有很多的出名机会。小时候，我们可以学画画，画个小鸭子，已经可以博得亲戚朋友们的赞赏了，当我们画鸡蛋的时候，隔壁学钢琴的妹妹已经开始嫉妒了。当我们的儿童画在国际上获奖的时候，我们已经是当地小名人了。
不要嘲笑这种小小的出名，并不一定是世界知名才有价值的，我们此时，就已经有了卖画的本钱。我记得小学二年级的时候，已经用一张在作业本上画的老鹰，换了同学MM手里的一个奶油冰棒了。

　　
1 f  o( @( H& q. @, n7 p然后我们开始了漫长的艰苦道路。这时，我们上了美术班，发现周围的学画伙伴中，个个都是高手，我们画石膏像时第一次体验到了失败感。因为我们已经开始描摹的过程，我们失去了创作的乐趣，过去创作时，每一幅画都是成功，现在，每一幅都是失败。因为我们距离画的像照片这一目标，还有十年！
* I/ S: ]' {# C　　其实，我们的失败就是从这一刻开始的，不要抱怨中国的教育制度。因为你还要考美院。虽然美院毕业你可能还去大芬画行画。你这十年将是行尸走肉，完全没有做为人的创作价值。不过，探求世界的奥秘，也许是给你的奖赏。也许在十年里，你还可以体会到禅的境界。
　　十年很快就过去了，你有着画像一幅照片的能力。然后你会发现，这个世界上有个东西叫做照相机，你已经失去了技术价值。如果你不幸的生活在了电脑时代，你还会发现，电脑比你更会拼帖超现实主义的风格。
$ H9 r7 T- N: y, E7 v" R　　变形，哲学，理念，动漫，肌理，手工感，所有这些让你疲惫不堪。你还有重要的事情要做：我要出名，我要卖画！
    这个世界，同时有多少个人和你一样哀嚎呢？这个世界，艺术家的最重要命题已经是生存！


其实，既然是要出名，那么就要从你顿悟的这一天起，开始做这件事请。画什么，很重要！是要手工感，要精美精密到吓死人，还是要给人一种貌似哲学的恐怖命题？宣传，很重要！抓住一切机会，宣传自己，也可以请人代劳。你画的画一定要有个性。独占一个山头，或者某一门派做前几位。这需要策划，需要社会学和心理学。你学了十年，写实可能是你最没有优势的地方，因此，找个空山头，玩些现代派，是个更现实的道路。画什么，如何画，画什么能出名，能卖画，这是现代画家的一个终极命题，我也没法给大家答案，各自努力去吧。
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- M' H% e0 K# g6 s) A　　中国画家很差进的地方，就是一门心思的想卖画。其实，功夫在画外，价值也在画外。画，只是一个概念物品，一个媒介。中国的展览业其实一直非常挣钱。就一张画，你只能卖给一个人，这个人无论出多少钱，都是有限的。但是你的画可以展览，不一定收门票，但是可以增加知名度，可以提高你的人气。然后，你可以卖书，卖拷贝，做演讲，做嘉宾，唯一可以不做的，就是卖画。你的画都卖掉了，你还有什么？你失去了一个画家应该有的一切。既然画不用卖也可以挣到钱，你为什么还要卖掉你的心血呢？呵呵，别着急，名气越来越大，最后你的画会有一个你惊讶的价格的。画家，经营的就是自己的名气。要做的，就是社会偶像。一幅画，最大的价值是让别人看。同样道理，不会画画的商人，购买有展览价值的画或者画的出版权，那他的文化产业，做的一定也很好。
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　　1、可以不卖画，要卖一定要卖高价。画家的画要越卖越高，不能降价，画家要不断经营自己的知名度，画家要经常做展览，经常上媒体，画家要经常有八卦消息。画家是偶像。
　　2、要卖画，画室卖的是手工艺品，画室的画价格较高，但是有人能买的起。画室产品即使是画家本人亲自绘画也不要说。画室一定要有助手，画室产品和画家原作有差别。有钱就挣，但是不能影响原作价位。画室做为工作室或者公司，为商业行为。画室通过版画和助手等方式，降低生产成本，降低产品档次和价格。
( @- \# ~* k7 P3 Q" r　　3、工厂是生产产品的地儿，画家主要通过版权方式，和合作厂家生产自己的产品，主要方式为设计的logo，自己的品牌化形象，卡通。可以生产的产品为：图书，光盘等多媒体，网络出版物。还有玩具，日用产品图样，服饰设计等。引申一些的话，还有影视改编权，媒体报道权，嘉宾酬金，演讲酬金等。
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2 Q4 D, M' `- i) ?) {/ v: y4、至于中国书画市场的怪现象加一些所谓会员，也是由于官僚和市场的无奈，把自己的水平提高找着卖点，这种俗套的什么会员用资本来操作也不会被昂贵的加入国家级协会费用吓住。但千万记住以廉价的方式和天下掉馅饼的事是对申报的幻想.
4 D/ }4 K8 n6 ?/ K# ?& o! a) _　　我们是艺术家，作品可以是多方面的。自己满意的精品作品来说，原作的售卖是不提倡的。多借媒体的力量才能使自己丰满，但每个做书画产业的人都要明白，不要迷信所谓名家，也不要比什么技法比的上自己与否，功底是否扎实，要深刻理解“名人字画”的具体含义，带动喜欢自己作品的共鸣者收藏自己作品来改善自己的处境。
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5、很多书画家为了出名在网上拼命贴自己的联系方式去，其实这是一种极大地弊病，没有规范的经纪人制度，靠自己个人的炒作只能是挣一点可怜的生活费，还是影视方面做得好才有各个演员的风光！我举个例子一个书法家写的字非常好，一个经纪人去操作报价出场30万元，经纪人挣10万其余叫书家拿20万，结果举办方网上一查就联系到本人，一问本人·一两千就搞定了，到怪经纪人欺骗他，活动取消。大家都挣不到钱，还有是在经纪人面前偷偷或明目张胆的发名片。虽然指望别人联系你。但你也不想想，人家还会和你在合作吗。现在这个年头人不会傻到给别人搭自己的成本来给别人做嫁衣！能在网上查到书画家的本人联系方式一定不是名家。这是肯定的。经纪人团队也不会糊涂到弱智的程度····不但要书画过关，最重要的是选对经纪人，别人不好找可以找自己家人啊。自己念生意经就没了品味，看看别人的经验，才能找到不足，只有正确的使自己丰满起来，让大家都熟悉你了，才会拉动自己和家人得到回报，对得起自己和家人的付出。

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石敢当画廊

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君德如玉

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