春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住！

书法创作人

宋代、黄庭坚、词、《清平乐.春归何处》
        春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
        春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
【词人介绍】
　　黄庭坚（1045—1105）字鲁直，自号山谷道人，洪州分宁（今江西修水县）人。进士出身。曾任秘书省校书郎，并参加修撰神宗《实》。晚年两次受到贬谪，崇宁四年（1105）死于西南荒僻的贬所。他以诗文受知于苏轼，为苏门四学士[张耒、秦观、晁补之、黄庭坚]之一，他的诗成为“江西诗派”的开山大师。其词追攀苏轼，受苏词影响较深，具有豪放风格。除了诗文词赋外，书法成就很高，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”。著有《豫章先生文集》三十卷、《山谷琴趣外编》三卷，著有《山谷集》、《山谷词》等
【词作介绍】
　　《清平乐·春归何处》是宋代文学家黄庭坚的词作。这是一首感叹时光去而不返的惜春词，作者以凄婉的笔法，抒写了对春天逝去的沉痛和惋惜，体现了词人对美好时光的热爱、眷恋、痴情和追求。上片写春天的归去。作者将春拟人化，起句发问，既点明寻春、惜春旨意，又透出爱春、伤春情绪。接着又以对春天的体贴关怀，写春去无痕。“若有”两句用浪漫的笔法表达自己的愿望，写出了对春天的依恋深情。下片写夏季的到来。作者先以叹问点明春天已无踪迹，进一步表现惜春的沉痛，接着，想到黄鹂定会知道。然而，人、鸟语言不通，所以又添一层烦恼和沉痛。结尾以黄鹂“飞过蔷薇”写出寻春最后的一线希望也破灭了，蔷薇暗示了夏天已经到来。这首词与一般惜春之词不同，作品不以景物描写为主，而以浪漫主义的手法，专写其寻春，表达对春天的爱恋，所以全词空灵蕴藉、含蓄深沉、情趣盎然。
【词作背景】
　　徽宗崇宁二年（1103），党祸已起，蔡京立元祐党人稗，黄庭坚被除名，编管宜州。有诗题为《十二月十九日夜中发鄂诸，亲旧携酒追送，聊为短句》，这“十二月”是崇宁二年（1103）十二月，黄庭坚至崇宁童年二月才过洞庭，五、六月间方抵达广西宜州贬所。此词的内容是“惜春”，而实际是影射时局。此送春词作于贬宜州的翌年，即崇宁四年（1105）。同年九月黄庭坚便溘然长逝于宜州贬所。
【词作赏析】
　　《清平乐.春归何处》是一首惜春词，表现作者惜春的心情。上片惜春在不知不觉中过去；下片惜春之无踪影可以追寻。用笔委婉曲折，层层加深惜春之情。直至最后，仍不一语道破，结语轻柔，余音袅袅，言虽尽而意无穷。作者以拟人的手法，巧妙的构思和新奇的设想。创造出了优美的意境。
　　上片开首两句“春归何处？寂寞无行路。”以疑问句，对春的归去提出责疑，春天回到哪里去了，为什么连个踪影也没有，一个“归”字，一个“无行路”，就把春天拟人化了。“若有人知春去处，唤取归来同住？”两句，转而询问有谁知道春天的去处，要让他把“春天”给叫喊回来。这是一种设想，是有意用曲笔来渲染惜春的程度。使词情跌宕起伏，变化多端。
　　下片过头两句，把思路引到物象上，“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。”既然无人能知道春天的去处，看来只好去问黄鹂了，因为黄鹂是在春去夏来时出现，它应该知道春天的消息。这种想象也极为奇特，极富情趣。后两句“百啭无人能解，因风飞过蔷薇”，这是对现实的描述。上面想象春天踪迹，也许黄鹂可以知道，然而嘤嘤鸟语，谁人能解?它不过也是自然中的一小生物而已，仅看一阵风起，它便随风飞过蔷薇花那边去了。于是春之踪迹，终于无法找寻，而心头的寂寞也就更加深重了。
       《清平乐·春归何处》词中以清新细腻的语言，表达了词人对美好春光的珍惜与热爱，抒写了作者对美好事物的执着和追求。全词构思新颖、委婉，思路回环、反复；笔情跳脱、风格清奇；语言轻巧、淡雅；有峰回路转之妙，有超凡脱俗之感！使人读之妙趣横生，回味无穷。
【词人书艺】
　    黄庭坚书法初以宋代周越为师，后来受到颜真卿、怀素、杨凝式等人的影响，又受到焦山《瘗鹤铭》书体的启发，行草书形成自己的风格。黄庭坚大字行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出,形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法,对后世产生很大影响。在结构上明显受到怀素的影响，但行笔曲折顿挫，则与怀素节奏完全不同。在他以前，圆转、流畅是草书的基调，而黄庭坚的草书单字结构奇险，章法富有创造性，经常运用移位的方法打破单字之间的界限，使线条形成新的组合，节奏变化强烈，因此具有特殊的魅力，成为北宋书坛杰出的代表，与苏轼成为一代书风的开拓者。后人所谓宋代书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的。黄庭坚与苏轼、米芾、蔡襄等被称为宋四家。
黄庭坚对书法艺术发表了一些重要的见解，大都散见于《山谷集》中。他反对食古不化，强调从精神上对优秀传统的继承，强调个性创造；注重心灵、气质对书法创作的影响；在风格上，反对工巧，强调生拙。这些思想，都可以与他的创作相印证。
流传黄庭坚的书法，小字行书以《婴香方》、《王长者墓志稿》、《泸南诗老史翊正墓志稿》等为代表，书法圆转流畅，沉静典雅。大字行书有《苏轼黄州寒食诗卷跋》、《伏波神祠字卷》、《松风阁诗》等，都是笔画遒劲郁拔，而神闲意秾，表现出黄书的特色。草书有《李白忆旧游诗卷》、《诸上座帖》等，结字雄放瑰奇，笔势飘动隽逸,在继承怀素一派草书中,表现出黄书的独特面貌。此外黄庭坚的书法还有《伯夷叔齐墓碑》、《狄梁公碑》、《游青原山诗》、《龙王庙记》、《题中兴颂后》等。
其中，《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品，黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。这件书迹长波大撇，提顿起伏，一波三折，像是船夫摇桨用力的样子。不论收笔、转笔，都是楷书的笔法，下笔平和沉稳，变化非常含蓄，轻顿慢提，婀娜稳厚，意韵十足。在后段提到前一年已去世的苏轼时，心中不免激动，笔力特别凝重，结字也更加倾侧，是尚意书风的典型，其风神洒荡，意韵十足，堪称行书之精品。被称天下十大行书之一，排第九。
　用笔如冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，无平不陂，下笔着意变化，收笔处回锋藏颖，以“画竹法作书”给人以沉着痛快的感觉。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨，如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂，其个性特点十分显著。
《经伏波神祠诗》，行书墨迹，纸本，46行，每行字数不一，共477字。原迹现存日本。此诗帖，洋洋数十行，挥洒自如，笔笔精到，气势开张，结体舒展，范成大评“山谷晚年书法大成，如此帖毫发无遗恨矣，心手调合，笔墨又如人意。”此帖正是一种心平气和的境况下的经意之作，具有黄庭坚书法艺术的特点，是黄庭坚晚年的得意之作。【书法佳作赏析】
　　《廉颇蔺相如传卷》是黄庭坚的精心之作，笔画圆劲凝练，极有力度，有的笔画，仿佛是摇曳而出。他很注意表现顿挫争折的笔姿，圆劲中含着涩势。黄庭坚更在意结字的疏密变化，往往将几个字集结成紧密的字群，为了字字顶接，把纵横之笔写成横笔;字群之间，又故意拉长某些笔画，既保持笔势的连贯，也形成大块的空白，与密集的字群形成虚实黑白的反差。各字都有朝揖向背之势，造成不同方向的倾斜，使得行款错落摆宕。这些，也留下他精心营造的痕迹。
　　《廉颇蔺相如传卷》中可以看出，黄庭坚心仪张旭、怀素的狂草，极力模拟狂草的恣肆狂放，尽力表现线条的圆劲和盘曲。但是，黄的连绵线条不如怀素那般狂肆，特别是写撇画和捺画，好像是为了表现笔力的充沛，有意写得很长，不如怀素草书那样圆浑得势。有些草字，他用行书笔势写，似乎有些变化，却像狂奔中骤然减速，把迅捷的草势松缓下来。黄庭坚写狂草，并非放笔奔逸，故形狂而势不狂，此种苦心经营的草书，可谓理性的狂草。



         晋唐草书是两座高峰，宋人好写草书，远宗晋人草书，近法唐人狂草，但只有黄庭坚在书法史上占有一席之地。黄庭坚(山谷，1045-1105)，江西修水人。他文学上受到苏轼的提携，为“苏门四学士”之一，后与苏轼齐名，人称“苏黄”。黄庭坚推崇苏轼的书法，但苏轼天资高，疏于临池，而黄庭坚苦心研习草书，终其一生。他的《花气诗帖》笔画刚挺坚实，面目清朗，草书长卷《李白忆旧游诗》《刘梦得竹枝词》《诸上座帖》则笔姿瘦劲奇绝，仿佛“清涧长流，流而无限”。