残夜花香月满楼，只有新垂柳！

书法创作人

清代、项鸿祚、词《减字木兰花·春夜闻隔墙歌吹声》
        阑珊心绪，醉倚绿琴相伴住。一枕新愁，残夜花香月满楼。
       繁笙脆管，吹得锦屏春梦远。只有垂杨，不放秋千影过墙。
【词人介绍】
         项鸿祚（1798～1835）清代词人。原名继章，后改名廷纪，字莲生。钱塘（今浙江杭州）人。道光十二年（1832）举人，两应进士试不第，穷愁而卒，年仅三十八岁。家世业盐筴，巨富，至君渐落。鸿祚一生，大似纳兰性德。他与龚自珍同时为“西湖双杰”。其词多表现抑郁、感伤之情，著有《忆云词甲乙丙丁稿》4卷，《补遗》1卷，有光绪癸巳钱塘榆园丛刻本。
【词作赏析】
　　词人家世巨富，而天生情种。但这首《减字木兰花》词中流露出来的愁绪，并非如晏殊《珠玉词》一般的闲愁、轻愁，而是沉挚的深愁。这是生命意识觉醒的标志，唯有真正热爱生命，真正认真生活的人，才会感觉到如此深重的愁情。他们太依恋春天的美好，也太担心春天的逝去，所以他们比平常人感受着更多的愁苦。
　　上片，词人从阑珊的春意写起，为读者描绘了—幅春夜愁思图。开头两句“阑珊心绪，醉倚绿琴相伴住”。写词人感到春意阑珊，心绪惆伥。在酒醉后漫倚绿琴，四周一片寂寥，只有绿琴相伴。词人首先交待了时间、地点。时间已到了春末夏初时节，春花开始凋落，面对阑珊的春意，词人内心不禁涌起万般惆怅。项鸿祚是一个多愁善感的词人，正如他自己在自序中说的“生幼有愁癣”。故“其情艳而苦，其感于物也郁而深。”因此，在这样一个寂寥宁静的春夜，词人万般的愁绪无处排遣，只好借酒浇愁。但醉后的心境更是寂寥，于是只好以琴为伴，暂且用琴声慰藉一下孤寂的心情。这里的“相伴住”，形象地写出了词人想以琴排忧，却又心绪皆无的情景。“一枕新愁，残夜花香月满楼”二句，写词人夜深难眠，满腹愁绪。“残夜’’正是人们熟睡之际，而词人却嗅着庭院花香，看见满楼月色。这“残夜花香月满楼”句，暗示了词人难以成眠，使读者好像看到词人睁眼不寐沉思忧郁的形象。“一枕”句也生动地勾出词人愁绪绵绵，辗转反侧之状。“新愁”到底是什么，这里没有说，词人在下片才以含蓄的笔法暗示出来。
　　下片词人用含蓄的笔墨道出了这种“新愁"的由来。“繁笙脆管，吹得锦屏春梦远”，终于道出了是隔墙邻居家繁杂的管弦乐声，把自己难成的春梦吹向了遥远的地方。从句子表面来看，似乎是比邻的弦管乐声搅得自己难以入睡，实际上，这只不过是词人的托词而已。真正的原因，是词人对隔墙佳人的思恋，才使得他卧不安席。这一点在结尾一句中含蓄地表现了出来。
　　“只有垂杨，不放秋千影过墙。”打秋千的女子，这才是词人为之辗转反侧而产生“一枕新愁”的根源。夜深人静，词人因相思而产生的种种愁绪却无法传递绐对方。因此，只好把这种哀怨发泄到了庭院中的垂杨上，仿佛那静静的垂杨也不解人意，偏偏挡住了词人的视线，从而使他连荡秋千的女子的影子也看不到。表达了词人对佳人深深的爱恋，却又无法向对方表达的惆怅与哀怨。
　　总之，这首《减字木兰花》词以其清新幽怨的风格，缠绵委婉的笔调，以情写景，景中寄情，抒发了词人内心真实的思想感情，读来令人感到真挚自然。▲