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2007年以来为书法爱好者谈书法的片言断语摘录
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学书要开阔视野 不要划地为牢
, ]: x7 U) F6 g0 X 我一向有个不成熟的观点,临帖,学习书法,不妨把各种风格的字都尝试一下,理由是,书法的笔意是表情达意的音符,它类似于音乐的曲谱,曲谱应该与所写的内容相吻合,或喜悦,或悲壮,或庄重,或深沉,或旷达,比如说我给人写幅婚联,心里高兴,字也喜气洋洋;我要给人家写幅挽联,某某人千古,我的心情立即沉重起来,下笔就露出一种悲哀。写长征诗与写“西风古道瘦马断肠人在天涯”不能是一个味。为人书牌匾“天下为公”,用颜体楷书方显庄重大气;为友写横幅“难得糊涂”,以行草为体才能趣味横生。我感觉书家是个演员,他随时要进入角色。我曾经拿几幅字给同道们看,他们认为不是出自一个人的手笔,我说都是我写的,他们不信。这正是我要的效果。8 v8 g) c6 \/ d. b: [( k- u
所以我以为,写字要运用形象思维,调动感情积累,而各种风格的书法作品,就给书家提供了想象的空间,有位大家告诉我,不要独临一家帖,历史上的高手大都兼擅,学会百家,自成大家。但这个目标何其难也! Y- k" h$ G! U4 E) J) v
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临帖是通往书法创作的不二法门 ) M- |7 G5 W/ n$ E
大量临写古今名家法书,是通往书法创作的不二法门。它要经历不参己意的对临、加深记忆的背临、融汇贯通的意临三个阶段,是个从入帖到出帖的过程。临的越多,体验越多,顿悟和灵感就接踵而至,从而发现并掌握书法本来就存在的客观规律性。这个规律性是古今书家不能不遵循的,是千古不能更易 的。临帖如存款,创作似花钱,存的少,囊中无所取,何以消费;临的少,笔下无根,必然竭泽而鱼,江郎才尽,何谈创作!当你对笔法驾轻就熟,将笔势烂熟于心,把笔意理解深透,想写那家就基本像那家的时候,搞起创作就会左右逢源,得心应手!
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$ _9 L( A+ M( @; T临帖也要树立精品意识 & V) ?/ L" I! C" G+ ^
临帖临得象样,也是作品,所以临帖也要树立精品意识。写完后能悬挂,供自己和别人欣赏,不至于弃之如敝屣。我临写的作品虽然不很象样,但很少废品,大部分流入社会,进入寻常百姓家。总之,要有一个认真的态度。8 H9 @# L/ m1 S6 F# |% u- N: p0 B! \% z
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学书法要从其它艺术门类吸取营养 从书法中学书法,总是有限。艺术是相通的,要从文学、绘画、音乐、舞蹈,诗歌等其它艺术门类吸取营养,以开阔眼界,增强理解。要当书法家,首先要当政治家,学问家,学者,——虽然我什么家也不是。
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学习书法不能拿现代人书当样板,因为他们也是在学古人,经验有局限性;但在学习古人方面,像沈尹默、启功、沈鹏等现当代名家都积累了丰富的经验。我在大量临习古代法帖的同时,参照这些名家的用笔,可以探求到通向古代名家的途径。比如,我临启功书,体验到他的用笔出于二王和智永,并受怀素影响,线条中锋而匀称,骨肉停匀,劲健清丽,用写启功的感觉去写怀素,有立杆见影之效;再比如,我写沈尹默,他是现代学二王的大家,不仅有临池经验,在理论上也有真知灼见,后人评价他已经追到宋代。我从沈老的论书丛稿里读出了学习二王的窍门。总之,学现代人并不是拿他们当榜样,当样板,更不是最终的追求,最终的目标是要把古代名家的法帖啃透彻并加以应用,现代书家不过起个引导作用罢了,但现代书家的参考作用是不能低估的。另外,我临写现代人的一些书法作品,也是把它当为作品看待的,很少废品,大部分流入社会。窃以为,学书法,不能光闷着头学,也不能等学成手了再用,临习一些近当代书家的作品并对其扬弃改造,注入自己的东西,以新的风貌呈献给社会,给欣赏者带来愉悦,何乐而不为呢。" B: @9 u* _% [" m O8 I& b
在学习古代经典法帖的同时,参照学现代人书,二者不仅没有矛盾,而是对学习古代经典法帖是有极大帮助的。
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谈临帖的高级阶段 8 H: j: z* y$ V! ?/ u, F6 ?' c0 C' w
临帖到了一定阶段,就不再是一般意义上的依样画葫芦。他凭借的是自己对原帖的理解,及其平时的理性积累,功力积累,感情积累,经验积累,学识积累。他临的是感觉和气息,是风神,是胆略,是境界。他只是把原帖当成了一个信号,他已经在吸收保留原贴符合审美定势的东西的同时,对个别败笔缺陷给于了改造,并注入了个人的审美追求和感情意识。临帖,即使临一个从未见过的生帖,对他来说已经不是件困难的事。他就如一个识谱的歌手,随便拿过一个歌谱,张嘴就能发出比较正确的声音来。因为他已基本掌握了放之诸体、诸帖而皆准的书法的普遍法则! f8 b, ?' W' J& \* b) S
就书法而言,每个时代都会产生书法的代表人物,像沈尹默、于右任、白焦、启功、欧阳中石等大家,他们师古不泥古,变古适今,已经树立了自己的书法面貌。从他们这些人身上学习些经验是完全必要的。我把这些大家当成我的朋友,每每临贴,脑海里就泛起他们的风采,好象就站在我身边,指导我学习。你的大家朋友越多,你吸取的养料越多,学起古代法帖来就更加游刃有余。
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9 @: w, Y6 H1 J: N/ X学习书法要占有大量学习资料 % Y6 x/ `# [6 {! W' H
学书法,如学生上学,要有课本,包括两方面,一是古代书论,二是原法书墨迹影印件,在理论上,你要啃透以至背诵十几篇经典书论,能说能演示;在诸多原帖上你能读出他的师承及用笔结字特点,试笔便与其吻合。持之以恒,就会月有所进,日有所进,甚至时有所进。
1 x% X" g) t" a' F: P 不怕写不好,就怕不进步。
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让凝固音乐发声
, s# n" ^1 }) g3 S 书法与音乐相比,有惊人的相似,是凝固了的音乐,特别是草书,更具备这种特质。细读古代名家经典草书作品,你会发现,她里面有个主旋律,有高音符,中音符,低音符,有节奏,有休止符,有延长符,还有颤音符,还有抑扬顿挫及反复。不是这样吗?你看那些细如法丝的线条以及粗细对比强烈的线条不正是各种音节、音阶、音符交织而成的吗,嘎然而止的驻笔是休止符,笔断意连或连绵不断的是延长符,一笔行笔之间有微妙变化是颤音,一种笔致时有出现是反复。她就是一首歌,书法临习的责任,就是让她发出声音来!
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, G8 k% [+ t8 E; e$ d: d. t4 {学书断想% U: Y1 M. ^; V s
学书先从楷入手
: {$ T- ]. ?. e* H3 H* x! o颜柳欧赵放眼前3 c" o( R( p1 p3 ], @2 ]( Y
相互映照作对比4 r% H) w8 f y
共性个性仔细鉴
! Q. Q& A8 N2 j& l: T& M+ @颜字宽博呈大气
; Q/ ^3 m) D( v7 `6 g提笔中含肩头圆
. A1 R& o w0 t% W& G( k" k欧书方正出魏碑; n5 ~/ u8 k: H
方笔外拓棱角显
4 c7 I+ u' G4 D柳体用笔融颜欧9 _- @0 B" E+ K, G2 W! J
方圆并用透刚健
; A/ |% L0 D+ e" ~9 y$ [$ P }赵体楷书带行意
2 I o5 r* L# T. _; [) r插花舞女展笑颜
& `' T. D- G6 N: `/ ]切莫独临一家帖/ k& \" J& t9 p5 ]
取来百家细把玩
* d# E9 \- L) S- V结字何如用笔难. H1 A0 X+ ]1 i9 u4 }5 o
执笔运腕最为先; q4 x1 h0 F. n
五指齐力捏笔管
9 U4 m, h7 q' w7 r似有小物手中嵌. ~, Q, U V6 X% \( p! n' |
指节外突成弓状
) ^, A( p6 A5 [& h4 G4 M) W3 ^掌心空虚容蛋卵
6 M5 P, N( }' R! ^ S五指齐力不动摇; E. Z# Y6 u& a: e0 u) f) z
且莫勾动和捻转4 l V+ A; f& z$ N% c/ W
竖掌方能笔把正) |- z& _# [: w j( B$ p
平腕才能毫不弯) h" o: }, ~' N1 q9 w# ]
抬肘便觉力下沉
/ o: \' {" B8 F( ^! D* \5 T# x纵横牵制靠松肩0 N9 X& J% c- Q ?- D
肩头松动不紧结4 r! s: O2 t/ j X U
晃动恰如荡秋千
0 \7 v" L l& |7 \2 R ~) ^运笔全靠腕出力
; v. Z/ N( L3 A' f7 v全臂力气注笔尖
5 u3 e- s+ C( ?1 w* C; C万毫齐力平铺纸
" z' e ?# H; T莫把笔毫揉一团
% y" A3 |$ ]( L笔毫圆周分八面+ t9 I; x: c& E6 R
形同米字垫下边
6 y9 F D) i7 t4 U) Y* F; d假想笔毫用刀剪
7 ~% q' Z$ n8 U断面触纸是圆圈
9 J$ D0 F. J! K) g |锋尖深藏不外露. N9 m Z; p% v0 b2 y8 a
仿佛秃笔手中掂
; g% D: q4 J) w笔落好似拍皮球0 R+ b; b' e$ _) x4 _/ q
触纸即刻向上弹
_: j- y, Y4 p) E- u# z按中提 提中按
/ r6 _, C7 w: J" D笔杆起倒往又返, B& c# j5 a. q- {0 b0 J
转折即同笔另起
4 S6 {4 M) | n9 f+ E1 I- K换法莫把意切断$ ~/ }' A( f4 n0 T' M( p% c
触纸笔面频变换0 Q( \2 ]8 _2 y! T, E- j: l2 a1 K
八面出锋不停闲 0 p1 J) v% s7 n, R& {3 g; t5 T
楷书点画各独立.
1 R+ [2 x I8 P& O1 E! d内中自有笔势连
3 ]: S8 l7 r/ H ~永字八法要勤练: R& d. v. k% ?( ?" \
备于万字开眉眼3 ]) f5 z$ d7 d/ V3 u: I0 W
一点为侧笔忌平
+ m- r+ \1 J1 O% x7 D横画曰勒如撑船
7 x0 A2 h m9 j w' p1 W竖笔为努似勒马
3 F+ F9 v$ c: ^1 x/ W/ _: d挑笔为勾踢脚尖
* T0 Y" n0 a8 `* L1 U! P左上为策鞭扬起
! X) A* E5 D( E3 _2 P4 |+ R ^左下为掠舞翩翩
) n: L4 I* u! q1 s) J9 S右上为啄鸟沾食3 O' J( K! o5 [, S4 O" `
右下为碟折过三, |7 \5 I% b3 p# V1 i' d: ?( X
八种点画组合字8 F" [2 y7 Y, b: a0 j
从头至尾一筋穿
; H, i; h3 ]4 e6 ]1 K1 ?5 }提起笔迹映日看
2 L2 i0 @. r+ O; {: k' P一道浓墨居中间( z: j6 Q8 H* C- Q1 u
谈笔画与笔势的关系 - y9 O3 w7 }: n3 c; P0 L
各种书体都有其基本笔画的写法要求,但当这些基本笔画孤立起来还没有组成字的时候,还是没有生命的;只有将这些笔画在笔势的牵引下领进字的家族,成为字的一个组成部件,它原来的样子发生了变易,让它们之间遥相呼应,顾盼生情,生命的律动才在它们身上表现出来。所以,学习基本笔画不能孤立的练习,要把它放在特定的笔势中考察它的神态。否则,笔画就成了僵硬的、互不相干的墨迹。, L: V7 d6 u& O, H
笔势是产生笔意的先决条件。
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谈意临作品中的个人烙印 6 ~' Y1 O( X- R7 |1 y
世界上没有两片相同的绿树叶,正如一百个读者会有一百个“哈姆莱特”。面对同一法帖,由于临写者的审美定势、艺术修养,感情积累,涉世阅历等方面千差万别,所以就不可避免地在临写过程中打上自己的烙印。有同道以为意临就要惟妙惟肖,不参己意,我则认为一是不可能,二是没必要。意临是以我为主的一种临习,其主要特点是抓住一点不及其余,它已通过临写者的改造形成了新的艺术整体风貌,与原范本拉开了距离。在一定意义上而言,可以说是临习者的创作了。翻开古今名家大量的临作细细对照,证明了这是一条客观真理。! W6 u/ X6 ]" y. ], h! ]
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