2012《中国书法》年展·当代中青年60名家提名展”作品杂谈

韩好古

46.漆 钢
2 M7 w3 b* c. i, w1 i/ S7 N8 p# x这是重庆书坛继许伯建、周永健等人后与李文岗等人差不多同时出名的选手之一，但这次参展的作品实在让人不知道说什么才好，想来想去还是用他自己的话来解答吧：“在书法创作上，由于目前很难有整块的时间来认真加以对待，所以，对于很多年轻作者成天津津乐道的诸如用纸、用墨、作品形式等等一概无暇讲究。此三件习作及平时的所谓作品皆不过是“情动于中”后依习惯养成的自然书写而已，观者似不必目之为“创作”也。”

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47.仇高驰
这似乎是江苏书坛目前为数不多的写篆书的选手之一，虽然出名早，但写字的水平这些年似乎却没有长进，在创作风格上由一种极端走向了另外一种极端，如果说他早年的篆书创作给人的感觉是怪怪的话，这次的篆书作品却多了几分己意，可让人仍然觉得平平淡淡，没有什么特色，夫“　篆法常谈铁画银钩。画易解，钩难明。唐、宋而下骨力柔弱者，此语蔽之也。篆之宛转处宜匀者勿论矣，其不必匀者，会须迭荡顿挫，始有笔意。近见镌工改而相配，便不成观”也。仇高驰要做到自己所说的“方能想方就方，想圆就圆，要长就长，要扁就扁，随心所欲，无所不宜”，何其难也！

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48.沈岩松
沈岩松是刻字方面的能手，是吗？在书法创作上似乎没有引起人们多大注意，看这次这幅作品，给人的感觉是没有正大气象，充满了靡靡之音，笔力的靡弱、结字的随意让人联想到了目前书法创作中的展览体，写到此，一个奇怪的想法突然浮现于俺的脑海，莫非这次的这个提名展有根据地域或其他方面来分配的初衷？当然，这只是臆测，就此打住。

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49.汪永江
书坛上除了汪能江还有个汪永江是吗？差点搞混了，抱歉。汪永江这次参展的两幅作品，可以用痛苦的呻吟来概括，一派自我作古、自我鉴藏的手法将作品的格调带到了形而下的地步，“古人作书，必不作正局，盖以奇为正。若形模相似，转去转远”矣.

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$ p$ r4 B% f' l
! t/ z' M* X! K' L50.王 丹
) m9 F6 i$ c8 B4 s1 m5 o) A' y王丹是辽宁书协主席是吗？记得他是搞瓷印的，还记得有次换届有这么个消息，别的没什么影响了。看这次这幅作品，王丹追求的是一种大气磅礴的气势，某些字的运笔和祝嘉老先生的作品有点类似。王丹说“我的作品，碑而兼帖，互为体用。当然，早期之作，还是碑的味道多些。而近期所作，则有意突出帖的理趣，于流转中求变化，承接中取盘桓，力求写得刚柔相济，收放自然。不过，细论起来，作品中生辣之意还是多于婉通之处”。自己评价自己能这么到位的，不多见。作为书协主席的作品，王丹的书写水平比毕政、马少青等同样作为书协主席的人的书写水平是要高出一筹的,但如何提高作品的格调和笔墨技巧，是一件不容易的事。

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51.王乃勇
这又是一个差点和王忠勇搞混了的对象，又扯远了，回来说作品，说实在的，王乃勇这次的这两幅作品差强人意的地方也很多，以对联为例，在10个字的对联中，出现了这样多的运笔雷同的地方，其书写水平实在让人不敢恭维，草书作品当中的诸多问题就不再一一罗嗦了，望识者自辨之。

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52.王学岭
8 `' r0 G( Y. `7 J: m& X这是一个老老实实写字的人，在他的创作手记中就可以看出这点，他说，“我多年学书，有两点体会颇深：一是在书法艺术的学习中，没有跳级；二是在书法技巧的练习中，一分耕耘一分收获。”“现在我仍坚持每天临帖。这个功课不仅能时时纠正我可能或将要犯的“笔路错误”，还能从中发现昨天没有发现的心得，对我绝对是一种提升。就好像开车，不转弯也要随时调整方向盘。书法学习的方向，要时时修正，才能不离文艺正轨。”这次参展的对联和斗方作品，说不上有多么的好，但是也没有多么的差，要说他是名家当然还有一段距离，“书法创作既要体现当代风尚，也要善于展示传统精神”，此语中的，以后如何发展，就看自己的修为和造化了。

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53.魏 杰
0 H+ x9 l9 F: z) D& H魏杰是写草书的，记错了，写草书的是辽宁的魏哲，抱歉抱歉。魏杰、赵熊等人是这些年陕西书坛的中坚力量，篆刻方面的成就比较突出，这个印屏的图片比较小，看不清楚，下面单就对联说说俺的看法，这幅对联的书写水平也很差强人意，在运笔上似乎看到了被人讥为“野狐禅”的石开的影子，给人更多的感觉是呆板、程式化、无生气、篆书需“用无定方，立有成法，圆不致规，方不致矩”,有魏杰这类创作趣向的书法家，或许要注意了。

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54.吴 行
+ M( r1 E9 u* m一位家在定西接待过吴行卖字的朋友说，吴行的烟瘾很大，特别能抽烟，从这个照片当中我们也可以看出这点，这是不应该讨论的范畴，想起来了就说说，抱歉。还是说他的作品，吴行的字是学苏东坡的，当代学苏轼的人也不少，但是这么专一的用苏体书法创作的人却很少，正如他说的那样，“书法的最高境界是古雅，对传统的理解有多深，创作的水准就有多高。不要为了吸引别人眼球而追求新奇、怪异，书法要扎实平整，勿求张狂。”这两幅作品里确实贯穿了他的这个指导思想，“东坡简札，字形温润，无一点俗气，大小真行皆有妩媚可喜处，随手写去，修短合度，无意为书家，而文章之气郁郁芋芋发于笔墨之间，此所以他人终莫能及尔。”“作书要发货自己性灵。切莫寄人篱下。凡临摹各家，不过窃取其用笔，非规矩形似也。近世每临一家，止摹仿其笔画，至于用意入神，全部领会。要知得形似者有尽，而领神味者无穷。”如何在学习传统中找到自己的出路，这是我们大家必须面临的重要选择。

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55.谢少承
- U; J! F  u7 y& S5 `8 D3 ]除了对谢少承这个名字稍微有点影响外，他的作品的好坏一概不知，原以为在这么多的书法家中，他的作品会让人眼前一亮，但事实恰恰相反，看了这次的作品，给人的感觉却是如鲠在喉。对这幅条幅作品，有以下几点看法：一.运用了现在书法展览流行的拼接手法；二.章法拥挤，格调不高；三.基本功欠缺，结字随意，笔走偏锋；四.大概数了下，总共盖了大小10方印章；五. ......